Wat is er betrokken bij muzikantmarketing?

In de muziekindustrie markeren artiesten en platenmaatschappijen een product: zichzelf. Ze brengen ook fysieke producten op de markt, de nieuwste CD van een band, een dvd of andere officiële merchandise, en items zullen gewoon niet verkopen door louter deugd van hun release. Een slimme muziekmarketeer weet dat promotie, publiciteit, reclame en branding absoluut essentieel zijn voor het genereren van verkoop. Zonder een creatieve en agressieve marketingcampagne vindt een echt geweldig album of artiest misschien nooit een aanzienlijk publiek. Muzikantmarketing omvat het gebruik van al deze methoden om de muziek door zoveel mogelijk potentiële kopers te laten horen.

Het internet heeft een revolutie teweeggebracht in de manier waarop muziek luisteraars bereikt, voor beter of slechter. Voorafgaand aan het midden van de jaren negentig werd muzikantmarketing voornamelijk afgehandeld door de interne marketing- en publiciteitsdivisie van de platenmaatschappij. Dat veranderde al snel met de komst van digitale technologie en snellere internetverbindingssnelheden waarmee gebruikers konden downloaden enStream media -inhoud. De opkomst van internetradio bood niet -ondertekende en niche -artiestenwegen voor AirPlay die niet eerder beschikbaar waren op terrestrische radiostations. Omdat het web nu reikt in meer computers en mobiele telefoons dan ooit, zijn de mogelijkheden om muziek rechtstreeks aan fans te marketing vrijwel eindeloos. Het nadeel is dat niet -ondertekende kunstenaars veel harder moeten werken om te concurreren met miljoenen andere bands die er zijn, allemaal die hun koninkrijken op het World Wide Web proberen te bouwen.

Zelfs met een laag budget kunnen veel onafhankelijke labels en artiesten mogelijk een album produceren en op de markt brengen voor ongeveer $ 5.000 tot $ 10.000 US dollar (USD). Wanneer het inhuren van een externe marketingprofessional geen optie is, kan muzikantmarketing vrij effectief worden gedaan door een kunstenaar die tijd heeft om er echt aan te werken. Degenen die bereid zijn om zich te inspannen, worden over het algemeen beloond met hogere verkoop NUMbers, een grotere online fanbase en meer dagelijkse bezoekers van hun websites. In combinatie met traditionele marketing- en retaildistributiemethoden kan muziek nu rechtstreeks worden verkocht aan klanten via de online winkel van de kunstenaar en via een veelheid aan pay-per-downloadsites. Gebruik van sociale netwerk- en mediaplatforms zoals YouTube, MySpace, Facebook en Twitter kunnen een enorme impact hebben op de aanwezigheid van elke band.

Musician Marketing omvat ook interactie met potentiële kopers op hun draagbare luisterapparaten en mobiele telefoons. Fans kunnen nu nummers en video's binnen enkele seconden rechtstreeks naar hun telefoon downloaden met een druk op de knop. Kunstenaars gebruiken deze technologie vaak om op een meer persoonlijke en zinvolle manier verbinding te maken met hun fans via sms -berichten. Voorbij zijn de dagen van het uitgeven van een fortuin aan het verzenden van direct mail -stukken en papieren nieuwsbrieven; Nu kunnen artiesten tourupdates en ander bandnieuws onmiddellijk ontploffen, vaak zonder een extra cent te betalen. Met veel minder overheadKosten en het niet hoeven te betalen van het percentage van een tussenpersoon, dit stelt de band ook in staat om meer van hun inkomsten te behouden - wat het meest wenselijke uitkomst van allemaal is.