バイオリンの先生は何をしますか？

バイオリンの先生は、バイオリンのケア、チューニング、演奏について音楽の生徒に指示します。また、生徒に音楽を読んで音楽理論を理解したり、パフォーマンスや競争のために生徒に準備するように教えたりすることもあります。バイオリンの多くの教師は、生徒を訓練するために、スズキ法などの広く承認された教育方法を使用しています。ほとんどのバイオリンの教師の生徒は、5歳頃に勉強を始める傾向がありますが、教師はあらゆる年齢や遊びの経験の生徒を連れて行くことを選択できます。一部のバイオリンの教師は自宅で働いているか、プライベートスタジオを所有している人もいれば、私立学校や公立学校を通じてレッスンをしている人もいます。

バイオリンの教師は通常、多くのインストラクターからバイオリンのレッスンを受けて、幅広い教育方法に慣れます。また、バイオリンの教師が音楽のパフォーマンスまたは教育のいずれかを学位することも普通です。私立または公立学校で教えたい人は通常、教育認定を求める必要があり、氷。

バイオリンの教師は、いくつかの確立された教育方法論のいずれかをクラスのフレームワークとして使用することが一般的です。最も広範囲にわたる教育方法の1つは鈴木法です。これは、20世紀半ばの日本でヴァイオリニストの鈴木島によって開発されました。鈴木法は、耳で遊ぶ能力を強調しており、レッスンプランには、教師としてのサウンドレコーディングの使用が頻繁に含まれています。スズキはまた、子供サイズの楽器と音楽機器のアイデアを普及させたため、彼の方法は若い学生の教師に特に好まれています。一部の音楽学校は、スズキの方法だけを生徒に教えています。

一般的に、バイオリンの教師は、左手の正確な指の位置でバイオリンにピッチを生成するよう生徒に教えます。教師はまた、通常はティーチンによって、右手でトーン、リズム、ダイナミクスを生み出す方法についても指示しますGお辞儀。バイオリンを弾くとき、右手はピジカートを演奏するためにも使用されます。自分のスタジオを所有している教師は、リサイタル、コンサート、または競技を手配してスタジオを宣伝することができます。

バイオリンの汎用性を考えると、バイオリンの教師は、多くの音楽スタイルやジャンルを教えることを選択できます。バイオリンは、ほとんどの場合、クラシック音楽に関連付けられていますが、ジャズやロックミュージックを演奏するためにも使用できます。バイオリンがフォークミュージックを演奏するために使用される場合、一般に英語では「フィドル」と呼ばれます。さまざまな音楽ジャンルは、演奏テクニックを改善したい専門家やアマチュアのバイオリニストによってより頻繁に研究されています。