オーケストレーターは何をしますか？

オーケストレーターとは、オーケストラのパフォーマンスのために音楽を準備する人です。オーケストレーターは、オペラハウス、コンサートホール、映画スタジオなど、さまざまな環境で機能し、さまざまな方法でスキルを適用できます。このタイプの仕事には、多くのスキルと長年の経験とトレーニングが必要です。オーケストレーションのキャリアに興味がある人は、音楽プログラムを備えた大学や大学を通​​じてトレーニングを受けることができます。または、ミュージシャンや作曲家のトレーニングに焦点を当てた機関。彼らは、使用したいフレームワークから始めて、テーマを開発し、作品をどのように感じたいかを考え、フルオーケストラのスコアを徐々に作成します。一部の作曲家は、作品とそれが実行される方法を完全に制御したいので、独自のオーケストレーションを行うのが好きです。これには、テクスチャのために楽器を使用する方法からESTAまでのすべてが含まれます鮮やかなテンポ。オーケストレーターは、既存の音楽を撮影して、オーケストラのために手配することもできます。たとえば、映画では、作曲家はキャラクターとアイデアを紹介するテーマを開発する可能性があり、オーケストレーターはこれらのテーマを完全なオーケストラの作品に拡張し、ストーリーが進み、キャラクターが変わるとテーマで遊ぶことができます。

オーケストレーションに関しては、転写と配置には区別があります。ピースが転写されると、オーケストレーターはそれを可能な限りオリジナルに近づけます。ピースが配置されると、それらを変更して、より適切にしたり、さまざまな希望の機能と特性を引き出したりすることができます。どちらも、仕事が完了している間に頭の中でオーケストラを聞く能力を含む、同様のスキルを必要とします作品については、オーケストラをスタンバイに保管して、開発中に作曲の断片をテストすることは実用的ではないためです。

すべてのミュージシャンがオーケストラの作品を開発できるわけではありません。オーケストラは効果的に管理して使用するのが難しい場合があり、オーケストレーションのスキルが低いと作曲が苦しむ可能性があります。たとえば、楽器は互いに対立して聞こえる場合があります。または、テンポがオフになっている場合があります。作品のテクスチャーは、楽器が適切に使用されない場合、薄く感じ、半分が終了することもあります。オーケストレーターのスキルは、音楽を実現するための重要な部分です。