アートヌーボーのタイポグラフィの特徴は何ですか？

芸術ヌーボーは、1900年頃に発展した芸術運動でした。アートヌーボーのポスターは、広く分布しているため、タイポグラフィのスタイル、またはアートノーヴォースタイルから開発された芸術と手紙の配置のためです。アートヌーボースタイルの重要な人物の1つは、敷物、家具、ステンドグラス、グラフィックデザインとタイポグラフィなど、装飾的なアートを作成することのマスターだったウィリアムモリスでした。アートヌーボーは、2011年にまだ明らかな華やかな特徴でタイポグラフィに影響を与えました。アートヌーボーは「新しい芸術」を意味しますが、中世の原稿やペルシャの陶器などのいくつかの古い伝統を借りました。

絵画や建築はアートヌーボースタイルを反映していましたが、装飾芸術とグラフィックデザインへの影響、特にポスターは、その影響をより広く、一般の人々が利用できるようにしました。アートヌーボーのポスターは、サラダオイルから演劇ショーまで、すべてを宣伝しました。湾曲した線形パターン機能ポスターのDはアートヌーボースタイルの特徴であり、タイポグラフィはポスターデザインの不可欠な部分です。これらのポスターのタイポグラフィは、繁栄する装飾的な要素を伴う典型的な芸術ヌーボーの特徴を示しました。

芸術ヌーボーのタイポグラフィには、しばしば、本質的に細長く、装飾され、女性らしい文字が含まれていました。非対称性、またはデザインの不規則な形状の使用は、アートヌーボーのタイポグラフィの重要な特徴でした。アートヌーボースタイルは、自然に見られる有機形状の湾曲したラインに触発され、より一般的な幾何学的な書体のデザインとは明らかに異なっていました。アートヌーボーのタイポグラフィは、製造された外観を持つのではなく、書道または手作りの外観を持っていました。

ウィリアム・モリスは、アートヌーボースタイルの重要な人物であり、イギリスのスタイルの創設者と考えられています。モリスは私たちのように庭園、鳥、その他の自然の要素の影響を受けました中世の芸術のように。これらの影響は、モリスが彼のポスターで使用したタイポグラフィに反映されています。彼はまた、照らされたレタリングを作成するのが好きでした。これは、個々の手紙がエレアボール酸デザインに囲まれている芸術の一種です。

現代の書体のデザインは、まだアートヌーボーのタイポグラフィの影響を受けています。特定のモダンな書体には、アートヌーボーの外観があります。これらの書体の複雑で精巧な外観は、グラフィックデザインの装飾的な要素として興味深い選択をしますが、読みにくいことが多いため、テキストの大きな体の選択肢はありません。

アートヌーボーはフランス語で「新しい芸術」を意味しますが、このスタイルは実際に古い芸術的伝統から多くの特徴を借りました。それはケルトや他の中世の原稿に見られるアートスタイルを連想させます。線形パターンと華やかな装飾は、これらの原稿の特徴でした。ペルシャアートは、アートヌーボースタイルにも影響を与えました。ペルシャの建築に見られる抽象的な線形デザイン、ラグSと書道はアートヌーボーに反映されています。