叫び声とは何ですか？

音楽では、叫び声は声のテクニックであり、しばしば悲しみや感情的な苦痛を示すことを示しています。ミッドノートでは、歌手はメモを切り取り、それを再開し、短いギャップを作成します。このギャップとSOBの類似性は、「Cry Break」という名前を与えます。叫び声は、顕著なすすり泣く音か、メモの真ん中にある小さな断片になる可能性があります。

アメリカの音楽では、Cry Breakは国と西洋の音楽の一般的な特徴です。特に、伝説的なカントリーシンガーのハンク・ウィリアムズの仕事に関連しています。多くのカントリーソングは、孤独と失恋のテーマに焦点を当てています。ウィリアムズと他のカントリーシンガーは、この感情を伝えるために叫び声を使って、彼らが悲しみに悩まされていたので、すすり泣きの中で中間で一時停止しなければならなかったことを示唆しました。カントリーミュージックのこのテクニックの最も有名な例は、おそらくウィリアムズの1949年のヒット「I'm So Lonesome I Can Cry」です。

他のボーカルテクニックは、国の歌の叫び声の使用を補完します。休憩後のメモは元のメモよりも高くなる可能性があり、歌手の声が壊れたことを示唆しています。歌手はまた、ビブラートまたはトレモロをメモに加え、泣きながら震える呼吸を示唆するために急速に脈動することがあります。これらのテクニックは歌の物語を強化し、歌手が歌詞で説明されている感情を本当に経験していることを示唆しています。インストゥルメンタルサウンドも同様の役割を果たし、ギターは泣き声を呼び起こします。

この手法は、米国の国や西洋の音楽と非常に密接に関連しているため、カントリーシンガーの一般的な文化的ステレオタイプの一部を形成しています。カントリーシンガーのこのテクニックやその他のフォームのボーカルカラーの広範な使用により、ジャンルは他の形式の音楽で時々パロディ化される容易に識別可能なサウンドを与えました。このステレオタイプは手になりますカントリーミュージックと悲劇についての歌との広範な関連性を握っています。

叫び声は、アメリカのカントリーミュージックに加えて、他の形の音楽に登場します。たとえば、伝統的なメキシコの歌の特徴であり、強烈な感情を表現するためにボーカルテクニックを使用する他の多くの形式の歌です。また、南太平洋の伝統音楽でも発生し、儀式の嘆きに採用されている多くのテクニックの1つです。南アメリカのいくつかの先住民族の儀式の嘆きはまた、泣き声を使って泣き声を与えます。