芸術の哲学とは何ですか？

芸術の哲学は、芸術を構成するものの議論です。そのような哲学的思考は、美学として知られています。それは美しさ、味、創造をカバーしますが、それに煮詰めると、美学は1つの簡単な質問です。芸術とは何ですか？答えはしばしば個人の意見に依存しており、多くの哲学者が独自の方法でそれに答えることを冒険しました。

現代の芸術哲学における最大の論争はその定義です。哲学者は、芸術がまったく定義されるのか、それともそうすべきであっても疑問に思う。芸術の古典的な定義は、その機能を超えた重要性を与えられたオブジェクトのものであり、日常のオブジェクトとは別に設定され、視覚的ではなく機能を念頭に置いて設計されています。これらの作品のいくつかは文化的に特異的であり、他の作品は普遍的です。

この質問は、文明と時間を通じて知識人を悩ませています。ギリシャの哲学者プラトンは、芸術が美しさと調和の真の組み合わせであると信じていました。哲学的思考ヨーロッパのアートはギリシャに由来しています。世界はまた、エジプト、ペルシャ、インド、中国の影響を受けており、各国は国境を越えて独自のアイデアを広めています。次に、各文化も互いに影響を与えています。

古典的な定義は、この問題に関するレオ・トルストイ自身の考えによく適合しています。彼の芸術哲学は、芸術が芸術家の感情を捉え、それらの感情を視聴者に伝えたということでした。この場合、感情が設定されており、変更できないため、芸術は客観的です。

フランシス・ハッチソンは、しかし、すべての芸術が主観的であると信じていました。彼の哲学では、美学は文字通り見る人の目にありました。ハッチソンのモデルによると、1人の男のメイドのベッドは別の人のトレーシーアーミンの芸術作品であり、ホルムアルデヒドの1人の男の牛は別の人のダミアンハーストクラシックです。

eli siegelは、役割を削除することで主観性を超えて一歩進んだアーティストの意味の意識的な負荷の。シーゲルは、すべての現実世界のオブジェクトが美しいと信じていました。このように、システィーナ礼拝堂は倉庫と鉄器時代の調理鍋を備えた薄い花瓶と同等です。彼の芸術哲学は、美的リアリズムとして知られるようになり、芸術的なものを作るのにどれだけの技術が必要なのかという質問を請いました。

宗教は、芸術と芸術哲学にも影響を与えました。宗教的信念は、芸術を構成するものと受け入れられるものと見なされるものに影響を与えました。この場合、それは美的倫理です。たとえば、イスラムの伝統は、神は完璧な芸術を生み出すのに対し、人類の作品には欠陥があると信じています。一方、日本人は、Wabi Sabiの伝統を持って、人の固有の欠点が彼の芸術作品に存在し、それらを美しくするものであると信じています。