声優とは何ですか？

多くの専門的な演技の役割は、パブリックステージまたは映画カメラの前では実行されません。 声優の職場は、多くの場合、スクリプトと会社のマイクだけを備えた小さなレコーディングスタジオのcr屈なサウンドブースです。 声優を雇って、ドキュメンタリー映画をナレーションしたり、テレビやラジオのコマーシャルをナレーションしたり、漫画のアニメーションキャラクターに声を提供したりすることができます。 これらのプロジェクトのプロデューサーは、特徴的な声で認められた俳優を雇うこともありますが、比較的未知ではあるが即座に認められた声優を雇うこともあります。 声はキャラクターや感情の微妙なニュアンスを伝えることができるため、声優は実際のパフォーマンスを記録する前に、しばしば監督とスクリプト化された行をリハーサルしなければなりません。 漫画の声ニーを作成するために雇われた声優DSキャラクターの動機と背景の歴史を理解するために、最終的な聴衆のために信頼できるパフォーマンスを作成するため。

大規模なアニメーションプロジェクトが完了するのに何年もかかる場合があるため、声優のキャストはスタジオで対話を記録し、長い間彼らの努力の結果を見ないかもしれません。 多くのアニメーターは、キャラクターの口の動きと一般的な外観を同期するために、声優のパフォーマンスを手元に置くことを好みます。 プロデューサーは、俳優自身の性格を最終的なレンダリングに組み込む手段として対話を記録するため、声優を撮影することは珍しいことではありません。

声優のもう1つの会場はナレーションです。 ドキュメンタリー映画製作者は、しばしば、独特のボイスオーバーの専門家や俳優を雇って映画を語ります。 彼らの顔はダスティン・ホフマンやクリント・イーストほど視聴者に馴染みがないかもしれませんがウッド、リエフ・シュライバーやビリー・クラドアップなどの若い俳優は、ドキュメンタリー映画やテレビコマーシャルでのナレーション作業で有名になりました。 シュライバーは多くのPBSプログラムを語りますが、Crudupは長年にわたって「貴重な」MasterCard®広告キャンペーンに関連付けられています。

声優になることは、エンターテインメント業界の他の側面に侵入するのと同じくらい挑戦的です。 一部の制作会社は、以前のナレーション作業やさまざまなキャラクターやアクセントのデモンストレーションを含むオーディションテープを求めています。 他の人は、「コールドリーディング」としても知られるスクリプト化された行でライブをライブでオーディションするように声優に依頼するかもしれません。 一部のアニメーション企業は、キャラクターに対して特定のタイプの声を念頭に置いており、声優は、異なるボーカルレジスタでいくつかの異なるアイデアを即興で即興するように求められる場合があります。

声優としてのキャリアは、テレビや映画でのキャリアほど肉体的に要求されていないかもしれませんが、誇張されたカルトーを演奏する長年n声は、パフォーマーの喉に非常に課税することができます。 多くのプロの声優は、労働組合に代表されており、メンバーは過度の時間を費やしたり、あまりにも声で要求が厳しいキャラクターを演じたりすることから保護できます。 漫画の声優の中には、文字通り数十の異なるキャラクターとして演奏する人の中には、1日の多くをレコーディングスタジオからレコーディングスタジオへと旅します。