フォークダンスとは何ですか?
フォークダンスは、ほとんどの場合音楽が伴う一連の肉体的な動きであり、特定の文化内の一般的な人々に関連しています。ダンスは自発的に出現し、一般的な大衆の間で人気を博す傾向があります。彼らは、社会的地位や経済的地位に関係なく、大多数の市民の一般的な価値を捉えています。最高の状態で、彼らはユニークな要素を具体化しているか、少なくとも特定の文化を示すものでありながら、他の文化で開発されたダンスといくつかの広い特徴を共有しています。
人によって作成された
いくつかの基本的な資質は通常、フォークダンスに適用されますが、その最初のものは、振付師ではなく特定のコミュニティ内の人々のグループがそれを作成することです。中央当局によって規制されていないため、参加したい人と人口の1つのセクターに排他的ではない人には開かれています。それは純粋でユニークなままです特権ではなく、大規模な一般的な同意の結果。この意味で、それはストリートや俗語のダンスなど、より現代的な形のダンスに似ています。エリートのメンバーは、この非偏見にもかかわらず、いくつかの地域への参加を控えて、職人に関係なく、ダンスをあまりにも一般的または粗野なものと見なしています。
人々のグループが自発的にこの物理的芸術を発展させるという事実は、一般的にフォークダンスがもともと舞台を意図していないことを意味します。そのような方法でそれを正式にすることは、ダンスをより排他的にし、参加できる限界をより排他的にします。しかし、しばらくの間ダンスが明確に確立されると、人々はより組織化されたお祝いを目的として、または文化的認識を高めるために、時折正式なパフォーマンスを手配するかもしれません。
起源と伝統
2番目の特徴は、起源が一般に19世紀の機械化された産業の爆発よりも前のことですTury、これはストリートダンスとの大きな差別化ポイントです。結果として、商標や著作権の対象ではありません。これは、人々が他の関係者の許可を求めることなく、ダンスに基づいて他のエンターテイメントに自由に関与したり、作ったりできることを意味します。
一般的な解釈と革新の余地が存在しますが、通常、フォークダンスの基本は数世代を通してそのまま残っています。一部は、デモンストレーションや口承の伝統だけで数十年または何世紀にもわたって受け継がれています。ダンスを元の形でさらに保存したい文化も、写真、ビデオ、詳細なテキストの指示を通してダンスをアーカイブする努力をするかもしれません。これらの努力は、失われる危険にさらされている特定のダンスに対して最も攻撃的ですが、人々がこの地域に共通する伝統や芸術についてメンバーや外部のコミュニティに教育したいという願望がある場合にも発生します。
ダンスを学ぶ
このタイプのダンスの標準でもあります誰もがそれを行う方法を学ぶことができるほど簡単またはよく知られていること。多くの場合、ダンスの正式なトレーニングを受ける必要はありません。観察と少しの基本的な試行錯誤により、多くの場合、人々はすぐに参加できます。より専門的または組織化されたアプローチを望んでいる人のために、多くのダンススタジオ、ダンスクラブ、文化的協会は、フォークスタイルとテクニックの基本のクラスを提供しています。これらのオプションのいずれかを使用する利点は、リーダーまたはインストラクターが生理学とダンスの安全性に関する追加のトレーニングも持っている可能性があることです。
フォーク対宗教的なダンス
同じ文化的要素と動きは、宗教的な儀式のためのフォークダンスとダンスの両方に見られるかもしれませんが、ほとんどの場合、人々は一般にこれら2つのタイプの表現を別々と考えています。宗教的な儀式で行われた踊りは、選択された少数によって行われる傾向があり、通常はオープンな参加を提供しません。フォークダンスはパフォーマである可能性が高くなります誕生日、フェスティバル、その他の公共の世俗的なイベントなどのお祝いでRMed。
音楽
他のダンスと同様に、フォークダンスは特定の動きのパターンに基づいています。これらのパターンを維持し、ダンスの意図を持って保持するために、人々はしばしばフォークダンスを伝統的な民songsと組み合わせます。場合によっては、歌とダンスは文化的に絡み合っているため、ほとんど常に一緒に演奏されます。ダンスは、これらの場合に歌のタイトルで知られているかもしれません。さもなければ、人々はダンスシーケンスの短い部分を通して歌を参照することができます。真に本物のパフォーマンスでは、パフォーマーは時代号で曲を演奏するプロのミュージシャンを雇うことができます。
パフォーマンス
このスタイルのダンスのための整理されたイベントは、最大数時間または数日持続する場合があります。通常、それぞれのダンスは短いですが、通常はほんの数分間にわたって。今回は、フォークミュージシャンがそれに伴う歌を演奏する期間を表しています。ダンサーはsをペアにすることができますイモラルダンスと歌を一緒に踊り、パフォーマンスのより長いセクションを作ります。
人々が正式なパフォーマンスを整理するとき、衣装とアクセサリーが一般的にハイライトが予想されます。多くの場合、色は非常に活気があり、ダンスで使用されるものはすべて、注目を集めたり、信頼性を高めたり、フラッシュとアピールを追加したりすることを目的としています。使用されるアイテムは高価ではないかもしれませんが、獲得または作成に時間がかかる場合があり、通常、参加者が毎日着たり使用したりするアイテムではありません。
文化への窓として踊ります
過去数世紀にわたる広範な移民と植民地化のおかげで、多くの国の人々は少なくとも1つの民俗ダンスに慣れる機会があります。たとえば、旧世界と新しい人々の両方の多くの人々がドイツのフォークダンスを簡単に認識します。スタイルと範囲は非常に異なっていますが、フィリピンとハンガリーのフォークダンスは、各国の文化と歴史に関するいくつかの洞察を提供します。この意味で、フォークダンスについて学ぶことはできます人のグローバルな視点を拡張します。また、誰かが新しい地域に同化するのを助けることができます。
運動としてのフォークダンス
動きを必要とする他の活動と同様に、民俗の伝統での踊りは優れた運動になる可能性があります。これは、ダンスに必要な正確な動きと、それがどれだけ続くかに依存します。多くのダンスは、一般的に使用されるすべてのアクセサリはレジスタンストレーニングツールと見なされるほど重くないため、心血管運動を提供します。これにより、参加は、必ずしもかさばらずに体重を減らし、体を調子を整えようとしている人々にとって良い選択肢になります。