伝統的なアパラチアの音楽とは何ですか？

19世紀には、ニューヨーク州南部からジョージア州北部、アラバマ州、米国のミシシッピ州に走った米国の地域がアパラチアとして知られるようになりました。それは主にスコットランド系アイルランド人と他のヨーロッパの入植者によって定住した険しく丘陵地域でした。この地域の住民は、ヨーロッパの文化の要素を取り入れ、それをアパラチア地域の新しい側面と組み合わせて、英語とアイルランドのバラード、アフリカ系アメリカ人のブルース音楽、その他の要素の要素を備えた伝統音楽を開発し、アパラチアン音楽として知られるようになった独特のサウンドを作成しました。

アパラチアン音楽は、最終的にブルーグラスの音楽、カントリーミュージック、昔の音楽になるものの始まりを提供し、アパラチアン音楽の要素はそれらすべてのジャンルで聞くことができます。アパラチアンスタイルは、いくつかの異なるジャンルと楽器を組み合わせて、明らかに異なるサウンドを作成しました。たとえば、フィドルはから来たものですスコットランドの伝統は、最終的にはアフリカ系アメリカ人の歌で一般的だったバンジョーなどの楽器と組み合わされました。まもなく、アパラチアのダルシマーとしても知られているマウンテンダルシマーやマンドリンなどの楽器は、この地域で著名になり始めました。伝統的な楽器とバンジョーと組み合わせると、アパラチアの音楽は明確な音楽のジャンルとして形になり始めました。

アパラチアの音楽は、宗教がアパラチアの住民の日常生活に非常に強い影響を与えていたため、宗教的なテーマと賛美歌に著しく影響を受けています。多くのアパラチアンの歌は、伝統的な英語、ウェールズ語、またはスコットランドのバラードで、アパラチア人で単に目立つようになりました。しかし、新しい世界のバラード、つまり北米で書かれたバラードは、古い世界と同じように影響力がありました。新しい世界のバラードは、その日の顕著な問題やニュースの顕著な問題についてしばしば書かれましたE地域。労働者がより高い賃金とより良い労働条件と生活条件に苦労し、バラードが鉱山の災害や労働者のストライキに対処するために飛び出し始めたため、抗議音楽はアパラチアのスタイルに忍び込んだ。

アパラチアの音楽は、最初の録音が登場し始めた1920年代に、より人気と悪名を得ました。記録されたアパラチアの芸術家は中程度の成功を見出しましたが、大恐pressionの発症はこれらのミュージシャンを大部分が不明瞭に戻しました。しかし、その後まもなく、カントリーミュージックはアパラチアのスタイルから直接影響を受けました。 1920年代半ばから後半の録音は、カントリーミュージックのジャンルの始まりと見なされることがよくあります。 1940年代までに、ブルーグラスは人気になりつつありました。このジャンルは、伝統的なアパラチアの音楽と新興のカントリーミュージックの両方の要素を組み合わせました。