전문 음악가가 되려면 어떻게해야합니까?

전문 음악가가 되려면 일반적으로 음악 교육 배경을 고려하고 음악 산업 내에서 연락을 취해야합니다. 일부 전문 뮤지션은 음악 학위를 가지고 있지 않지만, 매체에 대한 성숙도와 헌신을 보여주는 뮤지션을 찾는 레이블을 녹음하는 것이 더 매력적일 수 있습니다. 그런 다음 업계 내에서 연락 할 수있는 기회를 찾고 음악가로서의 능력을 보여 주어야합니다. 즉, 음악 능력의 데모를 녹음하고 그룹 또는 스튜디오 음악가로서 전문 음악가가 될 기회를 찾아야합니다.

전문 음악가가 되려면 일반적으로 자신에게 기대되는 기술과 지식을 고려하여 시작해야합니다. 즉, 악기를 연주하거나 노래를 부르면서 어떤 방식 으로든 음악을 만들 수 있어야합니다. 연주하는 악기에 따라 전문 음악가가 될 수있는 기회는 다를 수 있습니다. 예를 들어 첼로, 바이올린 또는 플루트를 연주하면 주류 음악보다는 심포니로 작업 할 수있는 더 많은 기회를 찾을 수 있습니다. 그러나 옵션을 열어두고 예상치 못한 장소에서도 기회를 찾으십시오.

또한 전문 음악가가되는 데 도움이되는 음악 이론 또는 공연 학위를 고려해야합니다. 물론 음악 학위가없는 주류 뮤지션의 사례가 많이 있지만, 학위가 있으면 희망찬 음악가들 사이에서 눈에 띄는 것이 더 쉽다는 것을 알 수 있습니다. 많은 음반 제작자들은 끊임없이 새로운 음악가와 그룹을 찾고 있지만, 음악에 전념하고 음반 업계의 현실을 이해하는 사람들을 찾고 있습니다. 이는 음악가로서의 안정성을 보여주는 학위가 있으면 전문 음악가가되기가 더 쉽다는 것을 의미합니다.

전문 음악가가되기 위해 필요한 기술과 지식을 갖추었다면 음반 제작자와 연락 할 수있는 방법을 찾아야합니다. 라이브 콘서트에서 공연 할 수 있습니다. 특히 밴드가 있고 대중 음악을 재생하거나 몇 곡의 데모를 녹음 할 수 있습니다. 음반 제작 업체는 레이블에 서명하려는 새로운 음악가를 만나고 싶어하는 음반 업계를위한 수많은 컨벤션 및 전시회가 있습니다. 이 쇼를 사용하여 새로운 재능을 가진 레코드 레이블 아티스트 및 레퍼토리 (A & R) 담당자를 만나고 만나실 수 있습니다. 자신의 능력과 관심사에 따라 밴드 또는 솔로 연주자 또는 스튜디오 녹음 및 라이브 투어를 위해 다른 연주자와 함께 일하는 스튜디오 음악가로 로그인하는 데 관심이 있음을 나타내야합니다.