녹음 음악가가 되려면 어떻게해야합니까?

녹음 음악가가되는 길은 평생의 탐구가 될 수 있으며, 개인적인 희생에 관계없이 성공을 거둘 것이라는 보장은 없습니다. 그럼에도 불구하고 음악적 재능을 가진 사람을 녹음 경력에 가깝게 이끌 수있는 행동과 활동이 있습니다. 물론 인터넷 비디오와 일부 텔레비전 프로그램의 등장으로 개인이 음악 제작자와 대중의 관심을 끌 수있는 새로운 방법이 열렸습니다. 운이 좋으면서 넓은 호소력을 가진 사람을 위해 많은 노력과 끈기가 당신을 거기에 데려 갈 수 있습니다.

녹음 음악가가 되려면 개인은 아이디어와 산업에 전념해야합니다. 음악 직업은 매우 까다 롭고 때로는 무자비 할 수 있습니다. 성공하는 사람은 말을하기 위해 두꺼운 피부를 개발해야하며 거부하고이 꿈을 계속 추구 할 수 있어야합니다.

음악 그룹의 일부인 경우 한 사람이 새 노래를 작성해야합니다. 이렇게하면 녹음 음악가가되기 위해 나타날 수있는 경쟁이나 불일치를 줄일 수 있습니다. 일부 공동 작업이 항상 필요할 수 있지만 그룹의 모든 사람이 지정된 역할을 가진 경우 통합 된 전선을 더 많이 만들 수 있으므로 이점이 있습니다.

가능한 한 많은 라이브 공연을 수용해야합니다. 라이브 관객 앞에서 플레이하는 것이 좋습니다. 또한 기회가 더 커질 수 있습니다. 또한 뮤지션이 라이브 공연 중에 목표로해야하는 기술 (피치 등)을 연마 할 수있는 기회이기도합니다. 스튜디오 시간을 확보하고 데모 테이프를 만듭니다. 데모를 녹음하는 것은 녹음 음악가가되기 위해 반드시 필요합니다. 녹음 음반의 주목을받는 마케팅 도구로 사용되기 때문입니다.

전 세계의 리얼리티 텔레비전이 확산되면서 젊은이와 노인이 레코딩 음악가가되는 길을 바 꾸었습니다. 글로벌 레코딩 스튜디오는 특정 프로그램을 후원하고이 프로그램의 우승자에게 레코딩 계약에 많은 돈을 보상으로 제공합니다. 에이전트와 레이블은 리얼리티 프로그램의 결과에 관계없이 재능을 추구하기 때문에 최고의 상을 수상하지 않은 연주자조차도 여전히 번창하는 음악 경력을 보유하고있을 수 있습니다. 뮤지컬 공연자들은이 공연 중 하나에 대한 오디션을보고 대중 앞에서 프로그램, 판사 및 음반 제작자 등을 보여줄 수 있습니다.