스튜디오 음악가가 되려면 어떻게해야합니까?

학교 교육, 경험 및 재능을 포함하여 스튜디오 음악가가되기 위해 고려해야 할 많은 요소가 있습니다. 어떤 직무 기술이 필요한지 알아 보려면 온라인, 고용 기관 또는 안내 상담사를 통해 구할 수있는 직무 설명 및 요구 사항을 참조하십시오. 성공적인 스튜디오 뮤지션은 거의 자율적으로 가르치지 않기 때문에 일반적으로 공식적인 훈련이 필요합니다. 필요한 학교 교육을 배우는 가장 좋은 방법 중 일부는 현장의 사람들, 대학 교수 및 기타 음악 산업 전문가와 상담하는 것입니다.

대부분의 전문가들은 훌륭한 음악을 얻기 위해 스튜디오 음악가가되기를 원하는 사람에게 조언합니다. 예술과 음악을 전문으로하는 학교를 선택해야합니다. 일부 지역에는 음악을 포함하여 예술에 중점을 둔 고등학교가 있지만 전문 학교를 이용할 수없는 경우 밴드 코스에 등록 할 수 있습니다. 종종 사람들은 음악가에게 학교와 개인 레슨을 통해 음악을 공부하도록 조언합니다. 가능한 많은 악기를 연주하는 것을 배우면 이론뿐만 아니라 연습 음악에 대한 경험을 넓힐 수 있습니다.

대학 또는 추가 교육을 선택할 때 각 학교의 평판과 각 제공하는 옵션을 평가해야합니다. 일반적으로 학교 나 대학은 예술에 중점을 두어야합니다. 좋은 스튜디오 음악가의 전기를 조사하거나 실무 음악가와 대화하여 그들이 어느 학교에 다녔는지 결정하십시오. 학교에서 스튜디오 음악가로서 직업을 찾지 못할 수도 있지만 많은 학교에는 구직 서비스가 있습니다.

뮤지션은 종종 스튜디오 뮤지션으로 경력을 쌓을 수있는 다른 일을합니다. 세션을 위해 뮤지션을 고용하는 계약자는 일반적으로 사람이 훌륭하고 신뢰할 수있는 근로자임을 보여주는 이력서를보고 싶어합니다. 당신이 취할 수있는 몇 가지 직업의 예는 유람선 음악가 또는 웹 사이트 음악 제작자입니다. 일반적으로 유람선 음악가와 스튜디오 음악가 모두 악보를 빠르게 읽을 수 있어야합니다.

계약자가 신청자에게 원하는 다른 기술 중 일부는 자신의 도구를 제공하는 능력, 지시 또는 명령을 수행하는 능력 및 긍정적 인 태도를 포함합니다. 대부분의 계약자는 개인이 전문 음악가가되는 법을 배우고 융통성을 유지하도록 조언합니다. 음악가들은 종종 학교 나 대학에서 또는 다른 직업에서 일함으로써이 전문성을 배웁니다.

일반적으로 스튜디오 헤드는 음악가에게 광고하지 않습니다. 스튜디오 음악가가 되려면 네트워크를 배워야합니다. 스튜디오 작업을 도와 줄 수있는 사람들 중에는 엔지니어 또는 기타 스튜디오 음악가, 전 교사 및 동료 학생, 함께 일한 음악가와 같은 녹음 스튜디오 직원이 있습니다. 때로는 다른 유람선 음악가와 같은 전직 동료들이 네트워킹을위한 최고의 소스 일 수도 있습니다.

스튜디오 음악가가 되려면 일반적으로 자신을 홍보해야합니다. 음악 산업에서 사람은 종종 자신의 능력을 보여주기 위해 CD 나 다른 오디오 자료로 이력서를 보완합니다. 가능하면 크루즈 선 공연, 웹 사이트 음악 또는 기타 음악 세션과 같은 이전 작업에서 연주 테이핑을 사용하십시오. 계약자들은 종종 다른 음악가들과 잘 대화하고 싶어합니다. 이 데모 자료에는 최선의 작업이 포함되어 있어야합니다.