다른 종류의 원사 예술은 무엇입니까?

인류는 천연 섬유를 수천 년 동안 실로 짜고 있습니다. 양모 원사의 잔해는 스위스에서 7,000 세인 것으로 추정되는 것으로 밝혀졌으며, 이집트인들은 기원전 12,000 년 이래로 원사를 위해 면화를 재배하고 있었을 것이라는 증거가 있습니다. 원사의 주요 기능은 물론 옷을 만드는 것입니다. 그러나 어딘가에서 사람들은 실이 실용적이었던 것만 큼 아름답고 원사 예술을 만들기 시작했다는 것을 알았습니다. 다른 유형의 원사 예술에는 직조, 그림, 뜨개질 및 크로 셰 뜨개질 및 매듭이 포함됩니다.

가장 오래된 유형의 원사 예술은 직조입니다. 다양한 게이지와 무게의 원사는 옷에서 담요와 양탄자에 이르기까지 모든 것을 만들기 위해 짜여졌으며, 그 중 일부는 아름다운 패턴을 포함했습니다. 사용 된 색상과 패턴의 복잡성은 부와 지위를 나타내며 숙련 된 위버는 유명하고 가치가 높았습니다. 고대 그리스에서는 완벽한 작품을 짜는 것이 이단적인 것으로 여겨졌 고 직조선은여신 아테나를 화나게하지 않기 위해 예술에 작은 결함을 소개합니다.

시에라 마드레 (Sierra Madre) 범위의 Huichol Indians는 복잡한 원사 그림으로 유명합니다. 목재 보드는 왁스로 코팅되며 밝은 색의 원사를 왁스로 눌러 만달라 같은 원형 디자인을 만듭니다. 패턴은 일반적으로 부족에 깊은 영적 의미를 가진 자연적으로 상징적이었으며 일상 생활의 일부인 자연 요소의 많은 표현을 포함했습니다. 원래 예제는 드물고 일반적으로 박물관과 개인 컬렉션에 국한되어 있지만 현대적인 재생산은 여전히 ​​이용 가능합니다.

뜨개질과 크로 셰 뜨개질은 아마도 오늘날 가장 일반적인 원사 예술 형태 일 것입니다. 두 프로세스는 상당히 다르지만 둘 다 스티치 패턴을 생성하기 위해 특정 방식으로 다른 루프를 통해 원사 루프를 당기는 것을 포함합니다. 원래 패션 의류, 현대뜨개질과 크로 셰 뜨개질은 열광적 인 팬베이스와 함께 일종의 지하 운동으로 발전했습니다. 현대적인 니트터와 크로 셰터는 고급 의류뿐만 아니라 다양한 박제 동물, 베개, 장난감 및 인형을 만들어냅니다.

많은 짜는 사람이 공예품을 한 단계 더 발전시키고 펠트의 기술을 배우십시오. 펠트 조각을 만들려면, 수축을 허용하기 위해 약 30%를 확장하는 것을 제외하고는 평소와 같이 조각을 렌트합니다. 울 원사는 최상의 결과를 낳습니다. 조각이 완성되고 모든 끝이 고정되면 뜨거운 물로 씻겨지고 장기간 동요됩니다. 열과 마찰의 조합으로 인해 조각이 수축되고 개별 섬유가 함께 잠그고 조여서 두껍고 모직 직물이 생깁니다.

직조는 1800 년대 중반에 전통적인 양탄자 제작 방법이지만, 여성들은 래치 후크를 사용하여 매듭을 짓는 깔개를 만들기 위해 오래된 의류와 담요 스크랩을 사용하기 시작했습니다. 공예가 인기를 얻자 원사는 OL을 대체하기 위해왔다D RAGS, 그리고 오늘날에도 여전히 원사 예술입니다. 이 기술은 개별 원사 가닥이 순 배경에 매듭을 짓고 봉제의 개방형 깔개를 생성합니다. 대부분의 현대식 공예 상점은 프리 패턴 배경, 후크 및 필요한 색상의 사전 절단 원사로 완성 된 래치 후크 키트를 판매합니다.