인공 고조파 란 무엇입니까?

현악기를 연주하는 한 가지 방법은 고조파를 사용하는 것입니다. 예를 들어 기타, 바이올린 및베이스의 각 줄은 평범한 것보다 2 옥타브가 높은 음표를 찾기 위해 반 또는 작은 세그먼트로 나눌 수 있습니다. 이 음표는 연주 손에 손가락으로 가볍게 닿을 수 있습니다. 인공 고조파는 다르고 한 손은 일반적으로 특정 위치에서 음표를 재생하는 반면, 끈을 뽑는 손은 원하는 프렛에서 그들을 때린다. 이 방법으로 연주하는 기술에는 종종 핀치 고조파가 포함됩니다. 플레이어는 한 엄지 손가락으로 고조파 음표를 만지고 다른 손으로 끈을 뽑습니다.

악기에서 인공 조화를 연주하는 것은 일반적으로 연습을합니다. 기타리스트에게는 연주 할 때 선택을 할 수있는 방법이 너무 많기 때문에 일반적으로 가르치기가 어렵습니다. 고조파의 노트는 일반적으로 기타에서 연주 할 수있는 다른 음표보다 높습니다. 인공 고조파는 바이올린에서도 연주 할 수 있습니다. 보통 t그는 손가락이 하나의 음표에 놓여 있고 새끼 손가락은 첫 번째 손가락보다 네 번째 높은 메모에 닿습니다.

인공 고조파는 첼로와 더블베이스에서도 연주 할 수 있습니다. 문자열은 일반적으로 대부분의 다른 끈 악기보다 길기 때문에 플레이어는 일반적으로 자신의 엄지 손가락과 링 손가락을 사용합니다. 그러한 고조파가 악보에 기록되는 방법은 다양합니다. 고전 음악가들은 20 세기 초에 그것들을 쓰기 시작했습니다. 그러나이 음악 기술을 주목하는 방법에는 여러 가지가 있으며 오케스트라는 특정 방법이 사용될 때 연주하기에 적합한 음을 알기가 어려워집니다.

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인공 고조파로 다양한 고음 음과 음향 효과를 만들 수 있습니다. 클래식 음악 솔로는 때때로 그러한 사운드를 통합하며 기타리스트는 솔로를 할 때 자체 기술을 연습 할 수 있습니다. 인공적인 것을 듣는 것이 즐겁습니다고조파이지만 기술은 일반적으로 배우려면 많은 연습이 필요합니다. 대부분의 악기에서 손과 손가락의 배치는 각 위치마다 다르며 종종 고조파 노트 근처의 음표와 코드가 재생되는 곳과 다릅니다.

인공 고조파 노트를 작성하는 것은 창의적인 과정이 될 수 있습니다. 대부분의 음악가가 실제로 연주 할 수있는 것에 대한 제한이 종종 있습니다. 이 방법으로 현악기를 연주하면 연습하는 동안 메모를 실험하여 종종 학습됩니다. 빠른 연주를 위해, 올바른 위치에 들어가는 데 필요한 손 움직임은 때때로 소리를 만들기 어렵게 만듭니다.