Jakie są różne kariery artystyczne?

Świat sztuki oferuje ogromne możliwości kariery i pracy. Niezależnie od tego, czy sztuką, fotografią, mediami mieszanymi czy projektowaniem filmów jest pasją człowieka, może on znaleźć karierę, która jest w jakiś sposób powiązana. Praca ze sztuką jest spełnieniem marzeń wielu osób, które uwielbiają pomysł płacenia czynszu poprzez wspieranie swojej pasji.

Najbardziej oczywistym sposobem na skoncentrowanie kariery wokół sztuki jest zostać artystą. Mimo że działa to doskonale jako hobby i projekt poboczny, znalezienie płatnej pracy jako niezależny artysta dowolnej odmiany może być trudne. Kariery artystyczne istnieją w ogromnej liczbie; to po prostu kwestia zawężenia ich. Karykaturzyści mogą pracować dla gazet i czasopism, ale mogą także czerpać satysfakcję ze świata animacji, pracując dla takich studiów jak Disney czy Pixar. Wielu fotografów decyduje się pracować jako fotoreporterzy lub fotografowie wydarzeń, pozwalając sobie na elastyczny harmonogram, który pozostawia dużo czasu na własną pracę.

Dla tych, którzy kochają ten temat, ale nie chcą pracować jako artyści, wciąż istnieje wiele różnych karier artystycznych. Historycy sztuki ściśle współpracują z muzeami i prywatnymi kolekcjonerami, badając historię artystów i dzieł sztuki. Osoby zainteresowane karierami artystycznymi zajmującymi się pracą historyczną mogą także znaleźć wiele karier w muzeach. Kuratorzy sztuki w muzeach często zajmują się projektowaniem eksponatów i pozyskiwaniem nowych dzieł sztuki do pokazania publiczności.

Innym ważnym obszarem kariery artystycznej jest nauczanie. Ludzie ze sztuką mogą cieszyć się z zamiłowania do sztuki dla studentów w każdym wieku, a także pielęgnować talent, który pojawia się za drzwiami. Nauczyciele sztuki pracują z wieloma różnymi osobami, od przedszkolaków i dzieci ze specjalnymi potrzebami, aż po zajęcia w college'ach wypełnione dorosłymi w każdym wieku.

Nauczanie w klasie to z pewnością nie jedyny sposób, w jaki ktoś może skorzystać na innych dzięki karierze artystycznej. Terapeuci sztuki zazwyczaj posiadają licencjobiorców do wykonywania zawodów związanych ze zdrowiem psychicznym, a także kwalifikacji artystycznych. W tym leczeniu terapeutycznym pacjenci pracują nad wyjaśnieniem swoich uczuć i problemów za pomocą grafiki, pod kierunkiem profesjonalisty. Poprzez dyskusję na temat rysunków lub obrazów terapeuta sztuki może pomóc klientom w uzyskaniu wglądu w ich własne emocje.

Wiele, choć nie wszystkie, kariery artystyczne wymagają pewnego rodzaju studiów wyższych. Aby uczyć po ukończeniu szkoły średniej, większość szkół wyższych i uniwersytetów wymaga dyplomu magistra z pokrewnego przedmiotu, a także licencjata i świadectwa nauczycielskiego. W przypadku karier muzealnych czteroletni dyplom z historii sztuki może być wystarczający dla wielu stanowisk, choć w większych lub bardziej prestiżowych instytucjach więcej stopni może być pomocnych. Niezależni artyści zwykle nie potrzebują stopni naukowych, chociaż licencjat może pozwolić im na powrót do nauczania lub innych powiązanych karier, jeśli potrzebują zmiany tempa lub bardziej regularnej wypłaty.

INNE JĘZYKI

Czy ten artykuł był pomocny? Dzięki za opinie Dzięki za opinie

Jak możemy pomóc? Jak możemy pomóc?