Quali sono le diverse carriere artistiche?
Il mondo dell'arte offre un enorme campo di carriera e opportunità di lavoro. Che l'arte, la fotografia, i media misti o il design cinematografico siano la passione di una persona, è probabile che troverà una carriera in qualche modo collegata. Lavorare con l'arte è un sogno diventato realtà per molti, che amano l'idea di pagare l'affitto sostenendo la loro passione.
Il modo più ovvio di centrare una carriera intorno all'arte è diventare un artista. Eppure, mentre funziona perfettamente come un hobby e un progetto secondario, trovare un lavoro retribuito come artista freelance di qualsiasi varietà può essere difficile. Le carriere artistiche esistono in gran numero; si tratta semplicemente di restringerli. I fumettisti possono lavorare per giornali e riviste, ma possono anche trovare soddisfazione nel mondo dell'animazione, lavorando per studi come Disney o Pixar. Molti fotografi scelgono di lavorare come fotoreporter o fotografi di eventi, concedendosi un programma flessibile che lascia molto tempo per il proprio lavoro.
Per coloro che amano la materia ma non vogliono lavorare come artisti, ci sono ancora diverse carriere artistiche. Gli storici dell'arte lavorano a stretto contatto con musei e collezionisti privati, ricercando la storia di artisti e opere d'arte. Le persone attratte da carriere artistiche che si occupano di lavoro storico possono anche trovare molte carriere nei musei. I curatori d'arte nei musei sono spesso incaricati di progettare mostre e procurarsi nuove opere d'arte da mostrare al pubblico.
Un'altra importante area di carriera artistica è l'insegnamento. Le persone con background artistici possono apprezzare molto nel trasmettere il loro amore per gli studenti di tutte le età, oltre a coltivare qualsiasi talento che si presenta alla porta. Gli insegnanti d'arte lavorano con molte persone diverse, dagli asili o dai bambini con bisogni speciali alle lezioni universitarie della comunità piene di adulti di ogni età.
Insegnare in un ambiente scolastico non è certamente l'unico modo in cui una persona potrebbe beneficiare gli altri attraverso una carriera nell'arte. I terapisti dell'arte in genere detengono licenziatari per esercitare professioni di salute mentale e qualifiche artistiche. In questo trattamento terapeutico, i pazienti lavorano per spiegare i loro sentimenti e problemi attraverso le opere d'arte, sotto la guida di un professionista. Attraverso la discussione dei disegni o dei dipinti, un terapista d'arte può aiutare i clienti a comprendere meglio le proprie emozioni.
Molte, anche se non tutte, carriere artistiche richiedono un diploma universitario di qualche tipo. Per insegnare oltre il livello delle scuole superiori, la maggior parte dei college e delle università richiede un master in una materia correlata, nonché una laurea e un certificato di insegnamento. Per le carriere nei musei, una laurea di quattro anni in storia dell'arte può essere sufficiente per molte posizioni, sebbene in istituzioni più grandi o più prestigiose, più gradi possono essere utili. Gli artisti freelance di solito non hanno bisogno di titoli, anche se un diploma di laurea può consentire loro di ripiegare sull'insegnamento o su altre carriere correlate se hanno bisogno di un cambio di ritmo o di uno stipendio più regolare.