Jaka jest funkcja metafory w sztuce?
Funkcja metafory w sztuce, czy to w malarstwie, rzeźbie lub pisaniu, jest na ogół wywoływanie pewnego uczucia lub myśli w tym, kto czyta lub świadczy o pracy. Metafory wykorzystują symbolikę i porównania, aby wzmocnić punkt, a także mogą działać w celu przedstawienia określonych pomysłów lub myśli. Metafory wizualne mogą być oczywiste lub abstrakcyjne, w zależności od emocji, pomysłów lub doświadczeń artysty.
Jednym z powszechnych przykładów metafory w ART jest użycie krzyża lub krucyfiksu. Symbol ten jest zwykle używany do reprezentowania chrześcijaństwa lub niektórych aspektów wiary, takich jak pokój, nadzieja, zbawienie, sąd lub potępienie. Dokładne znaczenie wizualnej metafory w sztuce będzie zależeć od ramy umysłu i uczuć artysty, który stworzył dzieło. Na przykład chrześcijański malarz może postrzegać krzyż jako metaforę nadziei, podczas gdy ktoś czuł się osądzony lub wyśmiewany przez Kościół, może postrzegać go jako symbolizujące ucisk lub potępienie.
W literaturze metafory są często używane do udowodnienia punktu lub dodania opisu do punktu. Na przykład, jeśli pisarz opisuje kogoś, kto jest zły lub zepsuty, może napisać „był niedźwiedziem”, aby symbolizować tę koncepcję. Poezja ciężko wykorzystuje metafory, podobnie jak większość dzieł fikcji, aby pomóc czytelnikom czuć się bardziej związanym z czasem i miejscem opowiadania historii. Ogólnie rzecz biorąc, użycie metafory w sztuce dowolnej formy polega na zaangażowaniu publiczności na głębszym poziomie.
Chociaż stosowanie metafory w ART jest jednym z najskuteczniejszych sposobów dodania głębszego znaczenia lub większego poczucia obecności publiczności, jest również jednym z najtrudniejszych elementów do włączenia. W fikcji metafora należy łatwo zrozumieć, aby czytelnik otrzymał silniejsze i wyraźniejsze wyobrażenie o tym, co pisarz próbuje powiedzieć. Metafory, które są zbyt abstrakcyjne lub mylące, będą miały odwrotny efekt.
w malarstwie iPodobne formy sztuki wizualnej, często nie ma takich ograniczeń dla stosowania metafor. Streszczenie obrazów mogą zawierać symbole, które wydają się całkowicie niezwiązane z nimi obraz na powierzchni, ale które mogą mieć szczególne znaczenie dla artysty. Ponadto wielu artystów przedstawia metaforyczne symbole lub zdjęcia, które można zrobić na więcej niż jeden sposób. To pozwala widzowi bardziej zaangażować się w pracę, ponieważ pozwala mu rozszyfrować, co dla niego oznacza praca.