Hvad er de forskellige typer kunstfinansiering?
Kunstfinansiering er økonomisk støtte til kunstnere og det arbejde, de skaber i form af tilskud, stipendier og offentlige kunstprogrammer. Udtrykket henviser generelt til enhver kunstfinansiering, der ikke kommer fra det kommercielle salg af kunstværker. Nationale og lokale myndigheder, private virksomheder og velhavende enkeltpersoner tilbyder finansiering til enkeltpersoner eller kunstorganisationer. Dette er det primære finansieringsmiddel for mange former for kunst, der ikke egner sig til masseproducerede, kommercielle forretningsmodeller. De ustabile naturer i politik og kunst skaber undertiden kontroverser om offentligt finansieret kunst.
Siden oldtiden er kunstnere blevet støttet af magtfulde figurer som konger, kejsere og paver. Dette system blev forfinet under renæssancen, hvor store kunstnere som William Shakespeare og Michelangelo nød protektion fra velhavende stat eller kirkesystemer for at skabe deres mesterværker. I moderne tid har kunstfinansiering været en måde for velhavende PEople for at øge prestige, mens de støtter deres yndlingsartisters arbejde. Nationale kunstprogrammer har i mellemtiden fremmet udviklingen af kultur i samfund rundt om i verden. Under den store depression i 1930'erne reddede revolutionære amerikanske programmer som Federal Art Project mange kunstnere fra at ødelægge fattigdom.
I dag leveres en betydelig del af kunstfinansieringen af fonde, der arbejder med store virksomheder. Disse har den dobbelte fordel ved at reducere den offentlige byrde af støtte til symfonier, balletfirmaer og andre kunstorganisationer, mens de leverer skattelettelser til donationsfirmaet. Rige individer opretter ofte fonde af de samme grunde. Kirker tilbyder ikke den kunstpatronage, de gjorde under renæssancen, undtagen for at støtte lejlighedsvis tro-relateret kunst eller litteratur. Nogle klostre tilbyder dog skrivestipendier til Artists i bopæl.
Statlige og nationale enheder er en anden vigtig kilde til finansiering af kunst. I USA har National Endowment for the Arts (NEA) leveret millioner i kunstfinansiering hvert år siden 1965. Lokale kunstråd og lignende statsbaserede agenturer tilbyder også tilskud og stipendier. Mange private kunstfonde vil matche stats-leveret finansiering, hvilket effektivt fordobler mængden af ethvert tilskud. Når regeringer står over for budgetmangel, er disse kunstrelaterede programmer undertiden blandt de første, at politikere vil forsøge at skære, selvom et stærkt offentligt skrig ofte kan bevare dem.
Kunstnere fremstiller ofte ekstremiteterne i den menneskelige oplevelse, som kan være foruroligende eller endda chokerende for nogle mennesker. Finansiering af offentlig kunst er lejlighedsvis genstand for kontrovers, når politikere eller deres vælgere sætter spørgsmålstegn ved fortjenesten hos dristige kunstnere. I 1980'erne og 1990'erne kom NEA under ild for at støtte værkerne af kunstnere som Robert Mapplethorpe, Andres SerRano og Karen Finley. 2000 -filmen Dirty Pictures dramatiserer en af disse kontroverser. I det 21. århundrede brydes finansieringen af offentlig kunst igen, denne gang ved at krympe statslige og nationale regeringsbudgetter.