Qu'est-ce que la musique néoclassique?

La musique néoclassique, ou nouvelle musique classique, est un style de musique qui a suscité son inspiration des éléments traditionnels de la musique classique, notamment la retenue émotionnelle, l'équilibre, l'ordre et la clarté. Populaire entre la Première Guerre mondiale et la Seconde Guerre mondiale, la musique était une réfutation de la musique beaucoup moins formelle et plus émotionnelle de la période romantique. Une musique néoclassique écrite par des compositeurs dans la première moitié du 20e siècle visait à restaurer le lien avec la tradition musicale à la suite d'une vague d'expérimentation musicale au début du 20e siècle. Les compositeurs ne voulaient pas ignorer les développements de la musique après la période classique mais voulaient réintroduire une forme claire, un centre tonal et un élément mélodique. Ils ont ajouté à la structure classique des éléments chromatiques plus modernes, l'utilisation de la dissonance et le rythme varié qui avait été développé depuis la période classique.

L'un des FLes premiers œuvres qui peuvent être appelées musique néoclassique étaient Symphonie n ° 1 en D Major , par Sergei Prokofiev, que le compositeur a appelé la symphonie classique . Cette œuvre, écrite en 1917, était en quatre mouvements dans le style d'une symphonie de Franz Joseph Haydn, bien que le compositeur ait utilisé des techniques modernes sous la forme classique et que la symphonie reflète la propre voix de composition du compositeur. Dans les années 1920, Igor Stravinsky a composé certaines œuvres qui se retournaient généralement sur le style de Wolfgang Amadeus Mozart ou Johann Sebastian Bach. Ces œuvres utilisaient des ensembles musicaux beaucoup plus petits que les orchestres à grande échelle qu'il avait utilisés auparavant et incorporaient des instruments à vent, les orchestres de piano et de chambre. Les œuvres notables de sa période néoclassique incluent le concerto Dumbarton Oaks et la symphonie des Psaumes .

Le point de vue de Stravinsky était que la capacité du compositeur à exprimer sa personnalité musicale n'était pas limitée par l'adoption de la forme classique mais tLa composition du chapeau dans un ordre établi pourrait permettre une plus grande expression des idées musicales. Tous les compositeurs de la musique néoclassique n'avaient pas des objectifs similaires, et les compositeurs avec des styles très divers ont été considérés comme faisant partie du mouvement néoclassique. Le compositeur allemand Paul Hindemith a écrit des œuvres dans les années 1920 qui ont utilisé le contrepoint de manière complexe, en raison d'une dette à Bach, et cette musique a également été appelée néoclassique.

La musique qui rappelle la période de Bach et de ses contemporains est également souvent appelée néo-baroque. Dmitri Shostakovitch a écrit un ensemble de préludes et de fugues pour le piano en partie inspiré par son admiration pour Bach, et cette œuvre pourrait être appelée musique néoclassique, même si elle est écrite dans l'idiome de l'œuvre musicale de Shostakovich. Chostakovitch a également écrit des pièces dans le cadre des formes musicales traditionnelles à la suite de ses problèmes avec les autorités politiques de son temps, qui a exprimé l'opinion qu'une partie de sa musique était hors de contact avecavec la population plus large.