Qu'est-ce que le concerto baroque?

Le concerto baroque fait référence à un type de concerto spécifique développé à l'époque baroque. Au cours de cette période, le concerto est devenu représenté par trois types de composition distincts. Ils partagent en commun le thème des instruments contrastés ou concurrents dans une composition de trois mouvements. Le type de concerto a été déterminé par le nombre et le type d'instruments solo joués en conjonction avec l'orchestre. Chaque type d'arrangement est considéré comme baroque.

L'ère baroque couvre à peu près la période de 1580 à 1750. Bien que le concerto ait eu ses débuts en tant que concept à la renaissance de l'ère précédente, le concerto en tant que forme unique de composition a été établi pendant la période baroque. La musique baroque en général était connue pour son style orné et imaginatif.

Dans les années 1700, il y avait trois types de concertos baroques. Le concerto solo a été composé pour un instrument, généralement le piano ou un instrument à cordes, et un orchestre. A GrosLe concerto a donc été écrit pour deux solistes ou plus accompagnés d'un orchestre. Les concertos d'orchestre ont été interprétés par un seul orchestre appliquant les mêmes principes d'instruments contrastés que les concertos solo et grosso. Les trois types de concerto partagent une structure, un style et une exécution de composition communes.

Tout concerto baroque contient trois mouvements. Chaque mouvement est une pièce distincte dans la composition mais est liée aux deux autres. L'arrangement est analogue aux strophes dans un poème. Les tempos des trois mouvements sont joués aussi rapides / lents / rapides, et le deuxième mouvement mène dans le troisième sans pause.

Un dispositif partagé de chaque type de concerto baroque est le «Basso Continuo», qui appelle à l'utilisation d'un instrument de ton tel qu'un violoncelle ou un alto jouant la ligne de basse. Un instrument d'accord tel qu'un clavecin, un organe ou un luth joue des harmonies sur la ligne de basse. Ce results dans deux harmonies simultanées et continues.

Chaque mouvement est exécuté comme une conversation musicale de contraste et de concord. Il peut être considéré comme une sorte de dialogue entre les solistes et l'orchestre. Tout au long du premier et du deuxième mouvement, il y a un contraste musical qui est presque une compétition, car les différents instruments rivalisent pour exprimer la musique. Le soliste dans un sens agit dans le rôle d'un virtuose en compétition pour l'attention du public. Le mouvement final se traduit par une réconciliation musicale de tous les instruments.

À un moment donné, le terme concerto englobait des solos vocaux accompagnés d'un orchestre, mais au milieu des années 1600, le terme ne signifiait que des compositions orchestrales. Un type de Concerto baroque, le Concerto solo, a été en cours d'usage à nos jours. En tant que forme de composition, le Concerto de Basso est tombé de faveur à la fin de l'ère baroque mais a été relancé au 20e siècle.