Qu'est-ce que la peinture de mots?

La peinture de mots est un type de technique de composition musicale dans laquelle les tons, les tempos et la dynamique des notes reflètent le sujet d'une chanson donnée. Cette méthode de style musical est également fréquemment appelée peinture de ton ou peinture de texte. Quelques exemples de peinture de mots remontent à la musique de l'église du 10ème siècle qui comprenait des chants dans des tons montants pour décrire la résurrection de Jésus. L'expérimentation avec la peinture de mots en musique s'est poursuivie dans l'ère de la musique baroque des années 1700, et certaines des pièces de George Frideric Handel sont de bons exemples. L'une des caractéristiques les plus courantes de la peinture de ton est l'utilisation de notes basses pour décrire des sujets sombres et des notes plus élevées pour transmettre des notes optimistes.

Le processus de composition de la musique avec la peinture de texte implique généralement d'écrire des notes qui correspondent aux sentiments qu'un certain mot évoque chez les auditeurs. Les paroles décrivant l'obscurité et la mort sont généralement fixées sur des notes à tons basse et même dissonants. Certaines phrases peuvent également être wRitten avec des notes longues et même avec de courtes rapides en fonction des significations et des connotations des mots.

Une fois que l'ère de la musique baroque a cédé la place au classique à la fin des années 1700, la peinture de mots est tombée hors style parmi de nombreux compositeurs qui croyaient qu'il s'agissait d'un cliché musical. Certains genres musicaux populaires de la fin du 20e et du début du 21e siècle ont vu un mot mineur peindre la Renaissance. Certains artistes ont commencé à expérimenter des façons créatives d'incorporer la peinture de texte lors de la jumelage de leurs paroles avec des mélodies et des harmonies. Beaucoup de leurs efforts ont abouti à des chansons mémorables parmi les auditeurs pour ces modèles de son.

Une application visuelle de la peinture de ton au cinéma est connue sous le nom de Mickey Mousing en référence à son utilisation fréquente dans les premiers films d'animation de la Walt Disney Company dans les années 1920 et 1930. Cette technique musicale associe des gestes ou des mouvements à l'écran avec les rythmes etNotes d'un score instrumental qui l'accompagne. Mickey Mousing était à l'origine destiné à l'effet comique et à l'accent, bien qu'il soit finalement tombé en disgrâce avec la plupart des publics et des critiques en raison d'une utilisation excessive. Les scores purement instrumentaux utilisés dans les films de Mickey Mousing ont vu un déclin peu après l'adoption du dialogue parlé dans les films d'action d'animation et en direct.

Les apparitions supplémentaires de la peinture de mots se trouvent dans Musica Reservata, qui est une forme de chant de cappella qui a d'abord gagné en popularité au XVIe siècle. Cette musique vocale a été composée spécifiquement avec des embellissements tonaux supplémentaires pour souligner certains mots et phrases. La composition de la musique avec une peinture de ton strictement pour la voix humaine était généralement considérée comme tout aussi difficile que de le faire pour les instruments de musique.