バレエマスターになるにはどうすればいいですか？

バレエの達人になりたいダンサーは、高度な習熟度とスキルを教育と調整能力とともに開発する必要があります。 バレエマスターは、トレーニングと教育を提供し、振付師と協力して作品のリハーサルを行い、会社の芸術的発展に役割を果たすことができます。 この作業には、十分な経験とトレーニングが必要です。 多くのバレエマスターは、数十年の経験を持つ元プロのダンサーです。

バレエの達人になりたい人のための最初のステップは、ダンストレーニングです。 クラシックやモダンなど、いくつかのバレエの学校がありますが、すべての学校は長年の訓練を必要とし、できれば若い頃から始めます。 学生は、特定のダンス会社に所属するバレエ学校に通うことを検討する必要があります。これにより、卒業後の雇用機会が増える可能性があります。 学校の卒業生はダンス会社の保証された場所ではありませんが、他のダンス会社に応募する場合、教育機関の名声は役立ちます。

ダンスの経験は、バレエの達人になりたい人にとって重要です。 会社での役割のトレーニングと試聴の後、ダンサーはレパートリーと評判を築き始めることができます。 彼らは先導的な地位に向かって進むべきです。 バレエの達人を綿密に研究し、他のダンサーに指導を提供し、ダンスの指導についてより多くを学ぶための教育の機会を提供するのに役立ちます。 バレエの達人は柔軟性と知識が必要であり、より権威のある組織とのより良い機会が生じない限り、同じ会社に留まるよう努めるべきです。

通常、バレエマスターにはアシスタントがいます。 このタイプのポジションは、仕事の経験と学習の機会を提供するため、バレエの達人になろうとするダンサーにとって良いスタート地点になることがよくあります。 人々が引退すると、ダンサーはこれらのポジションに応募し、フルバレエのマスターポジションが利用可能になったときにアプリケーションに自分自身をセットアップすることができます。 この作品は、ダンサーが年齢に応じてフルタイムのダンスから過酷な仕事に移行するのを助け、身体がパフォーマンスの厳しさに耐えられないようにします。

この職種への応募者は、会社の歴史、スタイル、レパートリー、ミッションについての完全な知識を示している場合に考慮される可能性が高くなります。 バレエの達人は、ダンサーのトレーニング、振付師や芸術監督との協力、新しいダンサーの選択とトレーニングを通じて、会社が芸術の完全性を維持できるようにしなければなりません。 バレエの達人になりたい人は、ダンサーに最高のガイダンスを提供するために、会社の内外を知る必要があります。