インタラクティブなビジュアルアートのさまざまな種類は何ですか？

インタラクティブなビジュアルアートには、幅広いメディアとプラクティスが含まれています。最も基本的な要件は、視聴者が単にそれを見る以外にアートワークと対話する必要があることです。インタラクティブアートは、多くの場合、アートの作成と視聴に関する伝統的なルールに挑戦するために作成されます。さまざまな種類のインタラクティブな視覚アートには、電子ビデオまたはオーディオ、コンピューター、またはその他の電子デバイスの使用が含まれますが、必ずしも電気や電子機器を使用する必要はありません。インタラクティブアートは通常、現代アートに関連付けられていますが、以前の例が存在します。

インタラクティブなビジュアルアートの根底にある目標は、視聴者にアートワークの作成に役割を与えることです。その極性は、20世紀後半に、伝統的な芸術家の役割に対する明白な挑戦として急速に成長しました。また、芸術の世界の外で発生していた政治的権威への課題の影響を受けました。

作品は、しばしばインタラクティブなインストールの形をとることがよくあります新しいスペースに表示されるたびに再組み立てされます。この芸術形式は、新しい技術ツールと媒体を常に採用しており、進化し続けています。多くの場合、アートの世界以外の多くのセクターで使用されているインタラクティブなデザインから借用します。デジタルテクノロジーの急増により、インタラクティブな視覚芸術の迅速な進歩が可能になりました。それでも、インタラクティブなビジュアルアートは、必ずしも最先端のテクノロジーを採用する必要はありません。

テキスト、オーディオ、絵画、彫刻、写真は、インタラクティブなビジュアルアートで採用できます。ビデオやその他の媒体も採用できます。一般的な電子要素には、デジタルフィルムまたはオーディオ、電子画面、ユーザーが情報を入力できるようにするコンピュータープログラムが含まれます。実際、一部のアートワークは、視聴者からのプロンプトまたは応答を完全に条件としています。

視聴者とアートの相互作用の範囲は、想像力と能力と同じくらい異なりますインタラクティブなアートを作成する人々のes。視聴者は、ボタンを押したり、画面に触れたり、マウスをクリックしたり、スペースを入力したり、オブジェクトを手動で回転させたりするなどのアクションを完了する必要がある場合があります。彼らは自分の体を動かしたり、歩いたり、座ったり、ページをめくったり、ノイズをしたりする必要があるかもしれません。一部の作品は、ユーザーがミラー、リアルタイムビデオと画面、インタラクティブなプロジェクション、その他のデバイスを使用して、実際に自分自身を作品の一部と見なすように設計されています。インタラクティブなビジュアルアートには、視聴者が参加しなければならないパフォーマンス要素もある場合があります。

多くのインタラクティブなビジュアルアートのインストールベースの性質は、作業が時々一時的なものであることを意味します。これにより、作品の収集がより困難になる可能性があります。この問題は、インターネットベースのアートでさらに一般的です。