叙情的なダンスとは何ですか？

叙情的なダンスは、モダンなダンス、ジャズ、バレエを融合させるモダンなダンス形式です。 この形式は、しばしば現代的なダンスと呼ばれます。 動きはしばしば困難で正確であるため、実行するには優れたテクニックが必要です。 さらに、ダンサーは踊りながら自分の表情を認識する必要があります。

叙情的なダンスの起源は不明です。 このフォームは、現代音楽アーティストのライブショーやいくつかのタイプのステージショーで最もよく見られます。 叙情的なダンサーの目標は、ダンスを通して歌の歌詞の感情を伝えることです。 顔と体の激しい感情的な表現は、叙情的なダンスが行われる歌の線に沿って進化する物語を語るために必要です。 多くの場合、優れたジャズとバレエのダンサーは、伝統的なダンサーのビルドがないため、叙情的なスタイルに惹かれます。 叙情的なダンサーを見るのは非常に一般的ですあまり薄くはありません。しかし、叙情的なダンスには高度な柔軟性と複雑なリフトが必要なため、非伝統的なビルドを持つダンサーは、叙情的な作品を実行するために優れた物理的な形である必要があります。

叙情的なダンスは、やや年上で若い人の両方にもアピールしています。 一部のダンスの先生は、若い学生に叙情的なダンスを教えることは非常に難しいとコメントしています。 もちろん、例外がありますが、25〜30歳でバレエには「古すぎる」と見なされているダンサーが演じる多くの叙情的なダンスが頻繁に見られます。経験の不足の可能性にもかかわらず、多くの若いダンサーは感情に焦点を当てるためにこのスタイルに惹かれています。

叙情的なダンススタイルの特徴は、ダンスを通してつながる流れるダンスの動きです。 上部bオディの動きは一般にバレエのスタイルとはまったく異なり、ジャズやバレエのどちらにも身体の角度がなじみのないものを見ることがよくあります。 いくつかの点で、上半身の動きは伝統的なアフリカのダンス形式に似ています。

叙情的なダンスは、パートナーリフトまたはレッグリフトで指されたつま先で行われることがよくあります。 一般的な慣行には、つま先が曲がった状態でレッグリフトが必要になることがよくありますが、これはダンサーの柔軟性にとってはるかに挑戦的です。 パートナーは、パートナーを頻繁に特徴としています。バラードを解釈することは、多くの場合、愛の関係や愛の失われた関係の強度を解釈することを意味します。

進化する形として、ほとんどの開業医と振付家は、ジャズやバレエの世界への貢献のいずれかでよく知られています。 このフォームは、さまざまなテレビダンスコンペティションショーから多くの注目を集めています。 彼女自身の成功した叙情的な会社を持っているミア・マイケルズのような振付師は、このスタイルで有名になりました。