미술 마케팅을위한 가장 좋은 팁은 무엇입니까?

성공적인 예술가가되고 작품에서 생계를 유지하는 것은 종종 어려운 과정입니다. 경쟁이 치열하고 많은 예술가들이 노출을 위해 경쟁하기 때문에 독특한 브랜드를 만드는 것은 일반적으로 효과적인 미술 마케팅 전략에 의존합니다. 마케팅 접근법은 다른 매체와 비교하여 예술에 대해 약간 다르지만 핵심 개념은 본질적으로 동일합니다. 결과적으로 아트 마케팅을위한 최고의 팁 중 일부는 독창적 인 브랜드 개발, 독창성 강조, 웹 사이트 디자인 및 다양한 마케팅 기술 사용을 포함합니다.

아마도 아트 마케팅의 가장 중요한 측면은 먼저 원래 브랜드를 개발하는 것입니다. 이것은 기본적으로 예술 커뮤니티 내에서 예술을 경쟁자와 차별화하는 정체성을 형성하는 것을 의미합니다. 현대의 정보 과부하 시대에 이것은 특히 중요 할 수 있습니다. 눈에 띄는 가장 좋은 방법 중 하나는 예술 소비자가 쉽게 식별 할 수있는 간단하지만 시선을 사로 잡는 로고를 설계하는 것입니다. 그 로고를 켜십시오티셔츠, 명함, 스티커 및 기타 매체와 마찬가지로 아티스트의 작품을 시간이 지남에 따라 인식 가능한 브랜드로 바꿔야합니다.

미술 마케팅의 또 다른 중요한 부분은 작가의 독창성을 강조하는 것입니다. 모든 예술가는 그의 작품에 독창적 인 것을 가져 오며, 그러한 자질을 강조하는 것이 매우 중요합니다. 예를 들어, 살바도르 달리의 천재는 사람들이 오늘날까지도 여전히 식별하는 초현실주의에 대한 그의 추상적 인 테이크에 놓여 있습니다. 예술가를 대중과 분리시키는 것이 없다면, 그가 성공할 것 같지 않습니다. 그렇기 때문에 단순히 독창적이고 독특한 틈새 시장을 개발하는 것이 고유의 예술 마케팅 전략입니다.

요즘 거의 모든 성공적인 회사, 기업가 및 아티스트가 웹 사이트를 보유하고 있습니다. 따라서 아티스트가 온라인 존재를 개발하는 것이 중요합니다. 웹 사이트를 만드는 것은 아티스트가 WOR 주변의 소비자와 연결하는 간단한 방법입니다.LD와 그들의 작품을 보여줍니다. 또한 웹 사이트에 블로그를 추가하는 것은 잠재적 인 고객을 실제 고객으로 바꾸는 것을 의미하는 개인적이고 인간적인 접촉을 추가하는 또 다른 효과적인 방법입니다.

또한 마케팅 기술을 다양 화하는 것이 항상 중요합니다. 여러 번, 성공적인 마케팅은 단순히 숫자 게임이며, 더 많은 전략이 사용되면 결과가 더 좋을 것입니다. 결과적으로 온라인 마케팅과 전통적인 오프라인 마케팅의 조합을 사용하는 것이 일반적으로 다음을 구축하는 데 가장 효과적입니다. 일부 아이디어는 가라 앉는 동안 다른 아이디어는 수영을 할 것이지만 시간이 지남에 따라 건전한 마케팅 기술이 팬 기반을 개발할 가능성이 높습니다. 결과적으로, 이것은 예술가가 상당한 청중에게 다가 가서 실질적인 이익을 얻을 수있게 해줍니다.