Art Nouveau Painting의 특성은 무엇입니까?

프랑스어로“새로운 예술”을 의미하는

아트 누보는 1800 년대 후반에 19 세기의 대부분을 어둡게 한 엄격한 그리스와 로마 고전적인 이상에 대한 반응으로 일어났다. 이 기간 동안 그림은 장식적인 요소와 Art Nouveau 운동의 전형적인 자연에 중점을 둡니다. Art Nouveau 스타일로 그려진 많은 예술가들은 Gustav Klimt, Henri Matisse 및 Alphonse Maria Mucha였습니다. 이 예술가들은 그들 자신의 개별 스타일을 가지고 있었지만, 각각 아트 누보 페인팅에서 발견되는 장식 패턴과 자연적인 형태를 사용했습니다. Art Nouveau Painting and Graphic Arts의 또 다른 주요 특징은 여성을 주제로 사용하는 것이 었습니다.

Gustav Klimt는 1862 년 비엔나에서 태어 났으며 금세공의 아들이었습니다. 그는 십대 시절 예술가가되었습니다. Klimt의 가장 유명한 그림에는 여성, 때로는 누드 또는 부분 누드가 등장했습니다. 이 그림들은 놀라운 아름다움의 복잡하고 장식적인 배경을 가지고있었습니다. 일부 측면그림 중에서도 사실적이고, 일반적으로 여성의 얼굴 (대부분의 Klimt 그림의 주요 부분)은 추상적 인 모양과 Art Nouveau 페인팅을 특징 짓는 선형 패턴으로 구성되었습니다. Klimt는 훌륭하고 섬세한 방식으로 그려졌으며 아마도 아버지의 직업의 영향으로 인해 금 페인트를 사용했습니다.

Henri Matisse는 Art Nouveau의 영향을 받았지만 그의 스타일은 일생 동안 다양했습니다. 특히 그는 1954 년까지 현대주의가 잘 진행된 이후로 살았습니다. Gustav Klimt와 마찬가지로 Matisse는 종종 여성을 그렸고 배경에서 장식적인 요소를 사용했지만 대담한 색상의 넓은 영역을 선호하는 더 무거운 화가였습니다. Matisse는 그림을 완성했습니다. 디저트 : 1908 년에 빨간색의 하모니 .이 그림의 주제는 디저트를 제공하는 여성이며, 식탁보와 여자 뒤에있는 벽에는 화려한 꽃과 가지가 그아트 누보 그림의 전형적인 것입니다.

전형적인 Art Nouveau 아티스트로 여겨 질 수있는 체코에서 태어난 예술가 Alphonse Maria Mucha는 인쇄 제작자이자 화가였습니다. 그의 석판화는 그의 작품을 일반 대중에게 더 많이 이용할 수있게했다. 1896 년 회 이 그림은 아시아 예술에서 분명히 영감을 받았으며, 크게 설명 된 나무 가지는 정교한 패턴을 형성합니다. Mucha의 작품은 Art Nouveau로 여겨지고 다른 Art Nouveau 예술가들에 의해 모방되었지만, 그는 종종 운동에서 자신을 분리하고 그의 작품이 그의 체코 배경을 반영한다고 주장했습니다.

자연에 대한 Art Nouveau의 이상화는 아마도 이러한 각 예술가들이 여성을 주요 주제로 선택했다는 사실에 가장 잘 반영 될 것입니다. Art Nouveau 예술가들은 그림에 유기농 모양과 피험자를 사용하는 것 외에도 여성을 Natu의 상징으로 보는 것처럼 보였습니다.답장. 여성들은 그림에 등장했을뿐만 아니라 광고 포스터에도 널리 퍼져있었습니다.