미술 콜라주는 무엇입니까?

미술 콜라주는 아이디어 나 경험을 표현하거나 관계를 암시하거나 미학적 형태를 보여 주려는 의도가있는 작품입니다. 주로 시각 예술 인 콜라주는 다양한 수의 형태와 통일 요소를 단일 작업으로 조립합니다. 이것은 구성 요소를 종이 또는 캔버스에 배열하고 붙여 넣어 가장 자주 수행됩니다. 아이디어를 표현하는 데 성공하거나 감정적 인 반응을 불러 일으킬 때 그것은 미술 콜라주입니다. 작품이 시청자에게 말하면 미술 콜라주입니다.

미술을 구성하는 것은 종종 다른 세상으로 묘사되며, 어떻게 든 매일의 우려와 이혼합니다. 렘브란트는 고용을 위해 그려진 셰익스피어는 놀이 집을 채우기 위해 편지를 썼으며, 고대 그리스 포터는 일상적인 용도로 항아리를 만들었습니다. 콜라주는 커미션에서 만들어 지거나 광고에 사용되거나 단순히 방을 함께 묶기 위해 만들어 질 수 있습니다. 이 특정 예술 형식은 모든 재료로 만들 수 있습니다.

장인들은 장식 컷 아웃, 보석 및 금속성을 적용하고 있습니다서면 또는 페인트에 엠보싱은 수백 년 동안 일합니다. 19 세기 동안 콜라주는 민속 예술이나 공예품으로, 스크랩북을 만들거나 가정 용품을 장식하는 데 사용되었습니다. 예술적 기술로서 콜라주는 20 세기 초까지 널리 받아 들여지지 않았다. 현재 널리 알려진 미술 콜라주가 나타나기 시작했습니다.

최초의 현대 콜라주 작품 중 일부는 그림과 조각 사이의 경계에 대한 테스트였습니다. 캔버스의 평면을 방해하거나 연장하거나 대조적 인 질감을 제공하기 위해 요소를 삽입했습니다. 대중 문화의 사진과 아이템의 통합은 미술 콜라주에 즉각적이고 시간적 차원을 주었다. 개별 요소는 인식 할 수 있었고 그 자체로는, 그리고 전체적으로 작업과 관련하여 의미를 가졌습니다.

미술 콜라주는 계속 발전했습니다다른 매체를 사용하여 표현 수단을 찾습니다. 문학적 콜라주는 다른 작품의 이미지와 발췌를 사용하여 이야기를 발전 시키거나 관점을 홍보합니다. 다큐멘터리 영화 제작자들은 종종 역사적 사진과 문서의 콜라주를 작품에 사용합니다. 미술 콜라주는 영화에서 존경받는 장르에 경의를 표하거나 음악 작품에서 주제 나 기술을 검토 할 수 있습니다. 캔버스의 전통적인 콜라주는 새로 개발 된 재료와 프로세스로 묘사 될 수 있습니다.