코드 이론은 무엇입니까?

코드 이론은 전반적인 음악 이론의 작은 구성 요소이거나 음악이 만드는 방법입니다. 이 접근법은 3 개 이상의 음표 클러스터가 어떻게 뚜렷한 사운드를 생성하는 데 사용되는지 고려합니다. 코드는 다양한 악기에서 구현 될 수 있으며 다양한 형태의 음악으로 존재합니다. 척도, 간격 및 기타 음악 구성 요소의 구조적 기초를 이해하는 것은 코드 이론에 필수적입니다. 그들은 음악가에게 어떤 소리가 들리고, 얼마나 오래 연주하는지 알려주는 개별 사운드입니다. 세 개의 광석이 더 많은 음표가 결합되면 코드 결과가 나옵니다. 그들은 일반적으로 멜로디 아래 노래의 배경에서 들립니다.

코드 유형은 코드 이론의 또 다른 기본 구성 요소입니다. 음악가는 코드의 노트를 동시에 연주하여 고조파 코드를 만들 수 있습니다. 반면에 멜로디 코드는 각 음표가 별도로 재생 될 때 결과가 발생합니다. 스트루기타를 마시는 것이 그러한 예 중 하나입니다. 코드의 다른 조합에는 다른 이름도 있습니다. 예를 들어, 3 노트 조합을 트라이어드라고합니다.

부분적으로, 코드는 음악 직원 또는 다이어그램에서 첫 번째 메모가 발생하는 위치에 따라 명명됩니다. 일반 직원은 라인 사이에 5 개의 라인과 4 개의 공간으로 구성됩니다. 이러한 각 영역은 생성 된 다른 수준의 사운드를 나타내며, 각각은 일반적으로 글자 또는 수치 지정으로 할당됩니다.

코드는 수치 적 또는 알파벳순으로 명명 될 수 있습니다. 예를 들어, 코드의 첫 번째 메모가 직원의 C 영역에서 발생하는 경우, 코드는 C 코드로 알려질 수 있습니다. 직원의 영역을 번호로 표시하면 I 코드 또는 IV 코드가 생성 될 수 있습니다. 일반적으로 로마 숫자는 많은 지역에서 이러한 구별에 사용됩니다. 첫 번째 음표는 음악 조각의 열쇠 또는 ​​전반적인 톤을 설정할 수 있습니다.

스케일 또는 오버 알l의 음악 노트 시퀀스는 코드를 식별하는 또 다른 주요 요인입니다. 이 주문은 일반적으로 직원을 따라 오름차순 또는 내림차순으로 음표를 함께 쌓습니다. 각 음표 또는 간격 사이의 거리는 코드 이론에서 생성 된 사운드 유형에서 또 다른 중요한 고려 사항입니다. 두 가지 주요 유형의 척도는 주요적이고 사소합니다. 주요 화음은 더 낙관적이고 생생한 사운드를 만들어내는 경향이있는 반면, 작은 화음은 더 어둡습니다.

모든 코드는 함께 잘 작동 할 수 있지만 각각은 뚜렷한 소리를냅니다. 노래의 다른 영역에서 가장 좋은 코드 조합과 최고의 흐름을 발견하는 것은 재능있는 음악가의 주요 재능 중 하나입니다. 그러나 세계의 일부 지역의 음악에서는 화음이 희박하거나 완전히 존재하지 않을 수 있습니다.