선 조각이란 무엇입니까?

Gravure라고도 알려진 선 조각은 전통적인 형태의 판화이며, 장식을 목적으로하거나 인쇄 할 목적으로 선이 금속 표면으로 조각됩니다. 이것은 Burin 또는 Graver라는 도구를 사용하여 수행됩니다. 현대적으로, 그것은 주로 19 세기와 20 세기 초의 인쇄 된 상업 또는 책 삽화를 설명하는 데 사용됩니다. 라인 포장은 초기 아즈텍에 의해 처음 사용되었으며, 도구에 장식 요소를 절개하고 15 세기에 이탈리아와 독일에서 더욱 발전했습니다.

라인 조각은 버린 또는 그이버를 사용하여 만들어졌으며, 이는 금속 판의 표면을 가로 질러 밀어 붙이는 목재 손잡이가있는 강철 막대의 날카로운 조각입니다. 날카로운 공구는 금속 플레이트로 매우 미세한 고랑을 자르고 나중에 잉크로 채워져 인쇄됩니다. 원래 구리 판은이 과정에 더 부드러워지기 쉽기 때문에이 과정에 사용되었습니다. 구리판의 부드러움으로 인해 100 ~ 150 개의 인쇄물 만 생성 될 수 있습니다.판은 재 작업해야했다. 19 세기 초, 구리는 더 큰 선 정밀도와 더 많은 수의 인쇄물을 허용하는 강한 강철판으로 대체되었습니다.

라인 조각에 사용 된 기술은 대부분 아즈텍 시대부터 15 세기까지 변하지 않았다. 현재 이탈리아의 Andrea Mantegna는 음영을 만들기 위해 증가하는 간격으로 평행선을 사용하기 시작했습니다. 또한 독일의 Martin Schongauer와 Albrecht Dürer는 크로스 해칭과 곡선을 활용하여 더 큰 볼륨을 만듭니다. 독일 뉘른베르크 스쿨의 학생 인 Schongauer와 Dürer는 또한 라인 포장을 사용하여 기술적으로 능숙한 예술 작품을 만들기 시작하여 지속적으로 재생산 할 수있었습니다. 이것은 프랑스의 피터 폴 루벤스와 이탈리아의 라파엘의 도움으로 유럽을 빠르게 퍼뜨 렸습니다. 16 세기 말까지 선 조각은 AR이 사용하는 일반적인 매체였습니다.책과 뉴스 항목을 설명하고 재현 할 수있는 미세한 예술 작품을 만들기위한 Tists와 Craftsmen.

라인 조각 과정은 새겨진 이미지의 복잡성에 따라 완료하는 데 몇 주 또는 몇 달이 필요할 수있는 길이입니다. 19 세기 후반, 더 많은 수의 삽화가 책이보다 저렴하고 빠르게 만들어 지도록 압도했습니다. 산으로 금속 플레이트를 에칭하는 것은 이미지를 생성 할 수있는 속도와 용이성으로 인해 더 유리한 방법이되었습니다. 사진 기술의 시작과 결합 된이 현상은 예시 적 매체로서 선 조각의 악화를 일으켰습니다.