Wat is een renaissance -luit?
Een renaissance-luit is een snaarinstrument met een diep peervormig lichaam en een brede nek. Het werd gespeeld tussen de vijftiende en zeventiende eeuw. Gedurende deze tijd domineerden snaarinstrumenten totdat het toetsenbord rond 1700 naar voren kwam. Muziek voor de luit is geschreven in tablatuur, voor vingeren in plaats van noten. Beginners kunnen een luit huren om te proberen voordat ze zich inzetten voor het kopen van dit dure maar prachtige instrument.
De renaissance -luit heeft een diep gebogen lichaam gemaakt van strips van hout aan elkaar gelijmd om een langwerpige komvorm te vormen. De voorkant is plat en de rozet waar het geluid uitkomt, is bedekt met zeer decoratief fretwork. De nek van een luit is breed en de pegbox is achterover gebogen in een rechte hoek vanuit de nek. De snaarlengte van het Renaissance -instrument varieerde van ongeveer 17 inch (44 cm) tot 35 inch (90 cm) lang. Ondanks zijn grootte is de luit relatief licht en gemakkelijk te hanteren.
Strings uit de Renaissance-tijdperk waren gemaakt van darm, maar moderndie kunnen nylon zijn. Ze zijn gerangschikt in cursussen van twee snaren elk, hoewel de hoogste pitch slechts één snaar is, een chanterelle genoemd. De banen zijn meestal verschillende tonen uit elkaar gegooid, tot een octaaf. Het nummeren van de cursussen begint met de chanterelle, genaamd de eerste cursus, en de volgende is de tweede, enzovoort. Een renaissance -luit heeft meestal tussen de zes en tien gangen.
De meeste muziek voor lutes is in tablatuur vergelijkbaar met gitaarmuziek, een specifieke vorm van notatie geschreven als vingerzetting en geen noten. Voor een renaissance -luit zou de notatie evenveel regels hebben als er cursussen waren. Italianen gebruikten over het algemeen getallen en de Franse en Engelse letters om aan te geven waar elke vinger werd geplaatst. De ruimtes tussen de lijnen werden soms ook gebruikt om notaties te maken. Duur van notities werd aangegeven door een vlag boven de tabellenmarkeringen.
Er is een enorme hoeveelheid muziek geschrevenvoor de Renaissance -luit, en het domineerde de prestaties totdat het toetsenbord populair werd in de achttiende eeuw. In het begin van de 16e eeuw schreef de Italiaanse Francesco Canova de Milano (1497-1543) luitmuziek die de composities voor de volgende eeuw beïnvloedde. John Dowland (1563-1626) en William Byrd (1543-1623) waren twee gewaardeerde Engelse luitcomponisten. Sommige puristen staan erop dat moderne lute snaren van de renaissance darm moeten zijn in plaats van nylon om een meer authentiek geluid te creëren bij het spelen van de oude stukken.
Iedereen die erover denkt de luit op te nemen, is verstandig om eerst een ervaren leraar te vinden. De meeste studenten beginnen met een renaissance-luit van zes tot acht gangen omdat dit specifieke instrument een uitgebreide verscheidenheid aan muziek beschikbaar heeft en niet te moeilijk is voor een beginner. De meeste spelers geven een luit op van een gutoren of maker van string -instrument, die duur kan zijn. Zoals bij veel andere instrumenten, kan het worden gehuurd zodat de muzikant er een idee van kan krijgen.