Co je to moderní umění?

Modern Art je hnutí za specifické umělecké styl, které začalo během 19. století a trvalo až do 70. let, a mnoho historiků umění má tendenci souhlasit s tím, že sdílí nějaký čas překrývání s hnutím současného umění. Mezi jeho zásadní charakteristiky patří odchyl od tradičních názorů a experimentování s médii a předměty, které byly dříve považovány za běžné nebo dokonce kontroverzní. Některá z nejslavnějších děl moderního umění se zaměřují především na emocionální výraz než na stoické omezení a mnoho raných moderních umělců čerpalo inspiraci z filozofických myšlenek osvícení. K rozvoji moderního umění také přispěly změny v technologii a rostoucí míru mezikulturní výměny. Tato praxe je významným rozdílem od předchozích uměleckých hnutí, která se do značné míry CELebrated nebo idealizoval minulost. Zobrazení každodenního života se v moderním umění začalo v 80. letech 20. století a několik umělců této éry také začalo vytvářet díla, která se zabývala sociálními problémy, jako je ekonomická nerovnost. Výsledné reakce tradičních uměleckých kritiků se někdy pohybovaly od odmítnutí k šoku.

Dalším významným faktorem v moderním umění je obvykle expresivní svoboda; Toto období v historii umění je první, ve kterém umělci cítili, že by mohli použít své vlastní vnitřní vize jako výchozí body místo toho, aby sledovali konzervativní vzorce pro vytváření umění, které bylo do této chvíle standardy. Některá díla vizuálního umění, jako jsou obrazy a sochy, byla někdy dokonce vytvořena, aby porušila tradiční umělecká pravidla, jako je udržování barvy uvnitř plátnového rámu nebo zobrazení sochy na správném podstavci.

Současné umění je obecně v souladuČervená pozdější období hnutí moderního umění, které začalo během šedesátých let a pokračuje v různých podobách do současnosti. Experimentování s digitální technologií umožnilo vývoj nových mediálních umění, jako je počítačová animace, digitální fotografie a instalace videa. Někteří současní umělci také experimentují s rolemi umělce a diváků, což vede k rozvoji interaktivního umění. Toto médium se nepoužívá s cíli pasivního publika pozorujícího kusy v výstavě galerie; Místo toho to vyžaduje, aby se každý divák krátce stal součástí uměleckého díla, obvykle interakcí s kamerou nebo jiným typem elektronického vstupního zařízení.