Hvad er dynamiske tegn?

Dynamiske tegn er indikatorer i skriftlig musik, der instruerer kunstneren om, hvordan man spiller, synger eller udfører et stykke. De henviser ofte til den ønskede lyd, baseret på det, der passer til musikken. Dynamiske tegn bruges ofte som retningslinjer snarere end regler; Mens de giver forslag til, hvordan et stykke skal udføres, giver de plads til kreative og kunstneriske valg.

Nogle dynamiske tegn henviser til mængden af ​​produceret lyd. Betingelserne er hentet fra italienske ord og skrives typisk som forkortelser over musikpersonalet. Det stilleseste volumen, der er angivet, er typisk pianissimo , ofte skrevet som pp . klaver forkortet som p indikerer en stille tone, men ikke så blød som pianissimo . For at indikere et højt volumen kan komponister muligvis skrive forte for højt eller fortissimo for meget højt. Disse er undertiden skrevet fuldt ud, men ofte forkortet til f eller ff .

dynamiske tegn vedrørendeVolumen skrives ofte som i forhold til hinanden, så de nøjagtige niveauer af lydstyrke eller blødhed vil normalt blive besluttet af udøveren eller dirigenten. Lejlighedsvis vil scoringer endda indikere mellemlang eller mellemblød volumener ved hjælp af udtrykkene mezzo-forte eller mezzo-piano . Disse vil typisk blive skrevet som mf eller MP . Du kan også se dynamiske tegn, der angiver, hvor hurtigt en volumenændring skal opnås. A crescendo er en langsomt bygningsforøgelse i volumen, mens sforzando antyder en pludselig, dramatisk ændring.

Nogle dynamiske tegn angiver den stil, i hvilken et afsnit af et stykke skal udføres. De fleste af disse kommer også fra italienske termer og er angivet ovenfor eller under det afsnit, de påvirker. staccato kræver en skarp, rytmisk lyd, mens legato indikerer en glat og forbundet tone mellem noter. sotto vOCE , der oversætter som "blød stemme" og antyder, at sektionens ydelse skal være dæmpet og blød.

For vokalister kan dynamiske tegn være nyttige værktøjer til at forstå stykket. Ofte skal sangere optræde på andre sprog end der egne, og er muligvis ikke i stand til at få en nøjagtig oversættelse af de ord, de synger. Efter ledetråde i dynamikken kan sangere muligvis fange humør, følelser og følelse af et stykke, selvom ordene er uforståelige.

Dynamiske tegn er vigtige for udførelsen af ​​et stykke musik. Ligesom lys og skygge giver dybde til et maleri, komponister, kunstnere og ledere bruger dynamik til at give dybde til en sang eller symfoni. Selvom de ikke er beregnet til som obligatorisk instruktion, kan de være gavnlige for at forstå den tilsigtede lyd fra et stykke.