Vad är dynamiska tecken?
dynamiska tecken är indikatorer i skriftlig musik som instruerar artisten om hur man spelar, sjunger eller leder ett stycke. De hänvisar ofta till vilken typ av ljud som önskas, baserat på vad som är lämpligt för musiken. Dynamiska tecken används ofta som riktlinjer snarare än regler; Medan de ger förslag till hur ett stycke ska utföras lämnar de utrymme för kreativa och konstnärliga val.
Vissa dynamiska tecken hänvisar till volymen som produceras. Villkoren är hämtade från italienska ord och skrivs vanligtvis som förkortningar ovanför musikpersonalen. Den tystaste volymen som anges är vanligtvis pianissimo , ofta skriven som pp . piano förkortat som p , indikerar en lugn ton, men inte så mjuk som pianissimo . För att indikera en hög volym kan kompositörer skriva forte för högt eller Fortissimo för mycket högt. Dessa skrivs ibland helt, men ofta förkortas till f eller ff .
dynamiska tecken angåendeVolym skrivs ofta i förhållande till varandra, så de exakta nivåerna av höghet eller mjukhet kommer vanligtvis att avgöras av artisten eller ledaren. Ibland kommer poäng till och med att indikera medelhög eller medelstora mjuka volymer med termerna mezzo-Forte eller mezzo-piano . Vanligtvis kommer dessa att skrivas som mf eller mp . Du kan också se dynamiska tecken som indikerar hur snabbt en volymförändring ska åstadkommas. A crescendo är en långsamt byggnadsökning, medan sforzando antyder en plötslig, dramatisk förändring.
Vissa dynamiska tecken indikerar den stil där en del av ett stycke ska utföras. De flesta av dessa kommer också från italienska termer och anges över eller under det avsnitt de påverkar. staccato kräver ett skarpt, rytmiskt ljud, medan legato indikerar en smidig och ansluten ton mellan anteckningar. sotto vOCE , som översätter som "mjuk röst" och föreslår att sektionens prestanda ska dämpas och mjuk.
För sångare kan dynamiska tecken vara användbara verktyg för att förstå stycket. Ofta måste sångare uppträda på andra språk än det äger och kanske inte kan få en exakt översättning av de ord de sjunger. Efter ledtrådar i dynamiken kan sångare kunna fånga humör, känslor och känsla av ett stycke, även om orden är obegripliga.
dynamiska tecken är viktiga för att göra ett musikstycke. Liksom ljus och skugga ger djup till en målning, kompositörer, artister och dirigenter använder dynamik för att ge djup till en låt eller symfoni. Även om de inte är avsedda som obligatorisk instruktion, kan de vara fördelaktiga för att förstå det avsedda ljudet av ett stycke.