Co to są znaki dynamiczne?
Dynamiczne znaki to wskaźniki pisemnej muzyki, które instruują wykonawcę, jak grać, śpiewać lub prowadzić kawałek. Często odnoszą się do rodzaju pożądanego dźwięku, w oparciu o to, co jest odpowiednie dla muzyki. Znaki dynamiczne są często używane jako wytyczne, a nie reguły; Zapewniając sugestie dotyczące tego, w jaki sposób należy wykonać utwór, pozostawiają miejsce na wybory kreatywne i artystyczne.
Niektóre dynamiczne znaki odnoszą się do objętości wytwarzanego dźwięku. Warunki pochodzą ze słów włoskich i zazwyczaj są napisane jako skróty nad personelem muzycznym. Najwspanialszy wskazany objętość jest zazwyczaj pianissimo , często zapisywany jako pp . Piano w skrócie jako p wskazuje na cichy ton, ale nie tak miękki jak pianissimo . Aby wskazać głośność, kompozytorzy mogą pisać forte dla głośnego lub Fortissimo dla bardzo głośno. Czasami są one pisane w pełni, ale często skracane do f lub ff .
dynamiczne znaki dotycząceObjętość jest często zapisywana jako względna dla siebie, więc dokładne poziomy głośności lub miękkości będą zwykle decydowane przez wykonawcę lub przewodnik. Czasami wyniki wskażą nawet średniego lub średnio miękkie objętości, używając terminów mezzo-forte lub mezzo-piano . Zazwyczaj będą one zapisane jako MF lub MP . Możesz także zobaczyć dynamiczne znaki, które wskazują, jak szybko należy dokonać zmiany objętości. Crescendo jest powoli budowlanym wzrostem objętości, podczas gdy sforzando sugeruje nagłą, dramatyczną zmianę.
Niektóre znaki dynamiczne wskazują styl, w którym należy wykonać sekcję utworu. Większość z nich pochodzi również z włoskich terminów i jest wskazana powyżej lub poniżej sekcji, na którą wpływają. Staccato wymaga ostrego, rytmicznego dźwięku, podczas gdy Legato wskazuje gładki i podłączony ton między nutami. sotto voce , który tłumaczy się jako „miękki głos” i sugeruje, że wydajność sekcji powinna być wyciszona i miękka.
Dla wokalistów znaki dynamiczne mogą być przydatnymi narzędziami do zrozumienia utworu. Często piosenkarze muszą występować w językach innych niż tam, i mogą nie być w stanie uzyskać dokładnego tłumaczenia słów, które śpiewają. Podążając za wskazówkami w dynamice, piosenkarze mogą być w stanie złapać nastrój, emocje i poczucie utworu, nawet jeśli słowa są niezrozumiałe.
Dynamiczne znaki są ważne dla wykonania utworu muzycznego. Podobnie jak światło i cień nadają głębię obrazowi, kompozytorom, wykonawcom i przewodnikom używają dynamiki, aby zapewnić głębię piosence lub symfonii. Chociaż nie mają one jako obowiązkowe, mogą być korzystne w zrozumieniu zamierzonego dźwięku utworu.