Hvad er de forskellige typer fine kunstportrætter?
Fine kunstportrætter kan klassificeres af medier, emne eller historisk æra. Ud over disse mere traditionelle klassifikationer er der andre, mere moderne måder at definere fine kunstportrætter, såsom miljøportrætter, som kan klassificeres ved deres behandling af emnet og omgivelserne. Kunst er et konstant udviklende felt, der giver mulighed for kontinuerlige innovationer og nye udviklinger, der opstår så hurtigt som kunstnere kan udforske og bringe dem i udtryk. Denne konstante ændring medfører nye fortolkninger af billedkunstportrætter, og hvordan den fanger det levende emne.
En type billedkunstportrætter kan beskrives i henhold til de medium, der bruges til at skabe det, såsom moderne fotografiske portrætter, der fanger emner som berømtheder, medlemmer af royalty, spædbørn og nyligt gift par. Historisk set er der skabt kunstportrætter ved hjælp af olie -maling, fordi det var lettere at manipulere, og det tørrer langsomt nok til, at en kunstner HAs mere åben tid til at arbejde på en bestemt effekt. Portrætter kan endda skabes som skulpturelle stykker i marmor eller træ, hvilket effektivt fanger det aktive liv i et ikke-levende, ikke-bevægende medium, som i skulpturen af en kriger på en opdræthest.
Det mest populære emne med billedkunstportræt er det menneskelige emne i alle dets mulige stillinger og skildringer. I gamle tider var portrætter næsten altid medlemmer af royalty eller adel. Moderne skildringer af almindelige mennesker i deres naturlige omgivelser er blevet mere almindelige. Nogle fine kunstnere har udvidet definitionen af portrætter ved at specialisere sig i fotografiske eller malede portrætter af kæledyr, så dyreelskere kan have skildringer af deres hunde, katte, heste eller andre elskede dyr.
Et formål med billedkunstportrætter er at mindes om en vigtig lejlighed i emnets liv. Folk kan muligvis bestille fotoOgraphers eller malere til at skabe portrætter af gravide mødre, børn på deres fødselsdage eller par, der er forlovet med at blive gift. Nogle europæiske kulturer har endda langvarige traditioner med at tage portrætter af afgåede kære i deres kasser omgivet af blomster.
Portrætpersoner kan være afbildet i forskellige positioner. Gamle civilisationer bevarede ofte billeder af visse medlemmer af royalty og adel i bustskulpturer i hovedet og skuldrene. Under renæssancen blev portrætter af adelsmænd i fuld længde ofte bestilt af emnerne selv. Ofte blev disse skildringer strengt kontrolleret af personen i portrættet for at formidle en luft af autoritet eller magt. Nogle af disse mennesker fik endda kunstneren til at manipulere detaljer for at få dem til at virke mere attraktive ved at minimere ubehagelige ansigtstræk. I den victorianske æra var miniatyrprofiler af kære populære måder at fange portrætter af kære og forblev så indtil den udbredte anvendelseaf fotografering.
Moderne fortolkninger af billedkunstportrætter har givet kunstnere frihed på de måder, de kan manipulere belysning, poseringer og omgivelser for bedre at udtrykke emnets art. Miljøportrætter placerer emnet midt i omgivelser, der afgiver en erklæring om og beskriver personens identitet. Ofte er miljøet af samme eller større betydning i sammenligning med portrætets emne. Et eksempel på dette ville være portrætkunstner Arnold Newmans skildring af kunstneren mand Ray foran et af Rays malerier eller pianist Igor Stravinsky med sit klaver.