Wat zijn de verschillende soorten portretten voor kunst?

Portretten voor beeldende kunst kan worden geclassificeerd door media, onderwerp of historisch tijdperk. Naast deze meer traditionele classificaties zijn er andere, modernere manieren om portretten met fijne kunst te definiëren, zoals portretten voor het milieu, die kunnen worden geclassificeerd door hun behandeling van het onderwerp en de omgeving. Kunst is een constant evoluerend veld dat voortdurende innovaties en nieuwe ontwikkelingen mogelijk maakt die zich zo snel voordoen als kunstenaars kunnen verkennen en in uitdrukking kunnen brengen. Deze constante verandering brengt nieuwe interpretaties van portretten voor kunst en hoe het het levende onderwerp vangt. Historisch gezien zijn portretten met fijne kunst gemaakt met behulp van olieverf omdat het gemakkelijker te manipuleren was en het droogt langzaam genoeg op dat een kunstenaar haS meer open tijd om op een specifiek effect te werken. Portretten kunnen zelfs worden gemaakt als gebeeldhouwde stukken in marmer of hout, waardoor het actieve leven in een niet-levend, onbeweeglijk medium wordt vastgelegd, zoals in de sculptuur van een krijger op een opfokpaard.

Het meest populaire onderwerp van portretten voor kunst is het menselijk onderwerp in al zijn mogelijke poses en afbeeldingen. In de oudheid waren portretonderwerpen bijna altijd lid van royalty of adel. Moderne afbeeldingen van gewone mensen in hun natuurlijke omgeving zijn vaker geworden. Sommige beeldende kunstenaars hebben de definitie van portretten uitgebreid door zich te specialiseren in fotografische of geverfde portretten van huisdieren, zodat dierenliefhebbers afbeeldingen kunnen hebben van hun honden, katten, paarden of andere geliefde dieren.

Een doel van portretten met fijne kunst is om een ​​belangrijke gelegenheid te herdenken in het leven van het onderwerp. Mensen kunnen phot opdracht gevenOografen of schilders om portretten te maken van zwangere moeders, kinderen op hun verjaardagen of koppels die verloofd zijn om te trouwen. Sommige Europese culturen hebben zelfs al lang bestaande tradities van het nemen van portretten van overleden geliefden in hun kisten, omringd door bloemen.

Portretonderwerpen kunnen in verschillende poses worden afgebeeld. Oude beschavingen bewaarden gewoonlijk beelden van bepaalde leden van royalty en adel in buste sculpturen van het hoofd en de schouders. Tijdens de renaissance werden portretten van nobelen op de volledige lengte vaak in opdracht van de onderwerpen zelf. Vaak werden deze afbeeldingen strikt gecontroleerd door de persoon in het portret om een ​​sfeer van autoriteit of macht over te brengen. Sommige van deze mensen lieten zelfs de kunstenaar details manipuleren om ze aantrekkelijker te laten lijken door onaantrekkelijke gelaatstrekken te minimaliseren. In het Victoriaanse tijdperk waren miniatuurprofielen van geliefden populaire manieren om portretten van geliefden vast te leggen en bleven dit tot het wijdverbreide gebruikvan fotografie.

Moderne interpretaties van portretten met fijne kunst hebben kunstenaars vrijheid gegeven in de manier waarop ze verlichting, poses en omgeving kunnen manipuleren om de aard van het onderwerp beter uit te drukken. Milieuportretten plaatst het onderwerp te midden van de omgeving die een verklaring afleggen over en de identiteit van de persoon beschrijven. Vaak is de omgeving van gelijk of groter belang in vergelijking met het onderwerp van het portret. Een voorbeeld hiervan zou portretkunstenaar Arnold Newman's afbeelding van kunstenaar Man Ray zijn voor een van Ray's schilderijen of pianist Igor Stravinsky met zijn piano.

ANDERE TALEN