Hva er de forskjellige typene av kunstportretter?
Fine kunstportretter kan klassifiseres etter media, emne eller historisk tid. I tillegg til disse mer tradisjonelle klassifiseringene, er det andre, mer moderne måter å definere kunstportretter på kunst, for eksempel miljøportretter, som kan klassifiseres ved deres behandling av emnet og omgivelsene. Kunst er et stadig utviklende felt som gir mulighet for kontinuerlige innovasjoner og ny utvikling som oppstår så raskt som kunstnere kan utforske og bringe dem inn i uttrykk. Denne konstante endringen gir nye tolkninger av kunstportretter og hvordan den fanger opp det levende emnet.
En type kunstportretter kan beskrives i henhold til mediet som brukes til å lage det, for eksempel moderne fotografiske portretter som fanger inn emner som kjendiser, medlemmer av kongelige, spedbarn og nygifte par. Historisk sett har kunstportretter blitt opprettet ved hjelp av oljemaling fordi det var lettere å manipulere og det tørker sakte nok til at en kunstner hars mer åpen tid å jobbe med en spesifikk effekt. Portretter kan til og med bli skapt som skulpturerte stykker i marmor eller tre, og effektivt fange aktivt liv i et ikke-levende, ubevegelig medium, som i skulpturen til en kriger på en oppdrettshest.
Det mest populære emnet for kunstportretter er det menneskelige emnet i alle mulige positurer og skildringer. I eldgamle tider var portretter som nesten alltid var medlemmer av kongelige eller adel. Moderne skildringer av vanlige mennesker i sine naturlige omgivelser har blitt mer vanlig. Noen fine kunstnere har utvidet definisjonen av portretter ved å spesialisere seg i fotografiske eller malte portretter av kjæledyr slik at dyreelskere kan ha skildringer av hundene, katter, hester eller andre elskede dyr.
Et formål med kunstportretter er å minnes en viktig anledning i emnets liv. Folk kan ta i bruk fotoorafer eller malere for å lage portretter av gravide mødre, barn på bursdagene eller par som er forlovet for å være gift. Noen europeiske kulturer har til og med mangeårige tradisjoner med å ta portretter av avdøde kjære i kistene sine, omgitt av blomster.
Portrettfagene kan bli avbildet i en rekke positurer. Gamle sivilisasjoner bevarte ofte bilder av visse medlemmer av kongelige og adel i byste skulpturer av hodet og skuldrene. Under renessansen ble portretter i full lengde ofte bestilt av forsøkspersonene selv. Ofte ble disse skildringene strengt kontrollert av personen i portrettet for å formidle en luft av autoritet eller makt. Noen av disse menneskene fikk til og med kunstneren til å manipulere detaljer for å få dem til å virke mer attraktive ved å minimere ikke -tiltalende ansiktsfunksjoner. I den viktorianske tiden var miniatyrprofiler av kjære populære måter å fange portretter av kjære og forble slik til den utbredte brukenav fotografering.
Moderne tolkninger av kunstportretter har gitt kunstnere frihet på måtene de kan manipulere belysning, positurer og omgivelser for bedre å uttrykke emnets natur. Miljøportretter plasserer emnet midt i omgivelsene som gir en uttalelse om og beskriver personens identitet. Ofte er miljøet like eller større betydning i forhold til portrettets emne. Et eksempel på dette ville være portrettkunstner Arnold Newmans skildring av kunstneren Man Ray foran et av Rays malerier eller pianist Igor Stravinsky med pianoet sitt.