Hvad er en Hannya -maske?
En Hannya -maske er en type japansk maske, der bruges i Noh Theatre. Masken kan genkendes af sin tvillinghornede og vrede syn. Det bruges til at repræsentere kvindernes torturerede ånder, der er forkert af deres mænd og ikke, i modsætning til den populære mening, dæmoner. Maskerne bruges i skuespil som aoi no ue , dojoji og momijigari . De er også blevet inspiration til tatoveringer kendt som en Hannya -tatovering.
Noh er en type klassisk japansk teater, der indeholder traditionelle skuespil, musik og overdådige kostumer. Kunstformen stammer fra Muromachi -perioden med japansk historie og reguleres af Iemoto -koden. Dette betyder, at de fleste Noh -skuespil kommer fra en liste over regelmæssige skuespil og udføres i henhold til kodens regler. En typisk Noh -præstation inkluderer mellem to og fem Noh -skuespil. Hvert skuespil adskilles fra det næste af en kort komisk præstation kendt som en kyogen .
Alle skuespillere i et Noh -skuespil er mandlige og slidmasker tilrepræsenterer hver karakter. I Muromachi -perioden var der cirka 80 masker, men i slutningen af det 20. århundrede var der over 200 typer. Disse masker er opdelt i seks brede kategorier: ældste, gamle mænd, mænd, kvinder, dæmoner (Kishin) og spøgelser/spiritus (Onryo).
Hannya -masken er en type onryo -maske. Der er mange typer onryo-masker, herunder ayakeshi , yamamba og yase-otoko . Mens Onryo -masker kan repræsentere begge køn, er Hannya -masken udelukkende til kvindelige karakterer, der er blevet forkert af deres elskede eller mand. Hannya betragtes af mange som de mest genkendelige af Noh -masker.
Hver Hannya -maske er skåret ud af en træblok eller fremstilles ved hjælp af materialer som lak, klud, ler eller papir. Papier-Mâché gør et billigere alternativ til de dyre traditionelle masker til begivenheder såsom undervisningsaktiviteter eller kostume delies. Kunsthåndværkere, der har lavet sådanne masker i generationer, gør de fleste masker, der bruges i Noh -skuespil. Dette betyder, at mange Hannya -masker overføres fra generation til generation meget på samme måde som skuespillere arver scenenavne på deres forgængere eller mentorer.
En træ Hannya -maske udskæres først ud af træblokken i en ru form, og derefter udskæres den mere præcist. Masken er designet, så den er mindre end skuespillerens ansigt, fordi den betragtes som god i Japan, at skuespillerens hage er synlig. Når kunstneren er tilfreds med formen, forbereder han eller hun derefter indersiden af masken ved først at brænde den og derefter pudses den. Kunstneren anvender derefter lag af maling, polering og ekstramateriale såsom guldstøv til ansigtssiden af masken.
At hænge en Hannya -maske, som enhver anden Noh -maske, er et vigtigt ritual i sig selv. Masken er den sidste del af det kostume, der skal tages på. Når først klædt skuespilleren går ind i et spejlrum, hvor han vender mod masken. Masken erN hang på skuespilleren. På japansk betyder det at bruge verbet kakeru betydning "at hænge", hvilket indebærer placeringen af masken, der forvandler skuespilleren til den karakter, han fremstiller.