Wie werde ich Konzeptkünstler?
Konzeptkunst ist keine traditionelle Kunstform, bei der Technik und Erscheinungsbild im Vordergrund stehen. Vielmehr soll diese Art von Kunstwerken eine Idee oder einen Glauben einfangen. Als solches muss man nicht unbedingt ein Konzeptkünstler werden, indem man in typischen Techniken schult. Eine Vertrautheit mit Kunst durch Autodidakt oder Kunsterziehung kann sich jedoch für einige Personen als nützlich erweisen. Eine aufgeschlossene, ausgesprochene und philosophische Persönlichkeit würde dem Konzeptkünstler ebenfalls gut dienen.
Der Konzeptkunst werden viele verschiedene Bezeichnungen zugewiesen, darunter Ideenkunst, Performancekunst und konzeptuelle interaktive Kunst. Konzeptkünstler kreieren in der Regel keine Werke mit häufig verwendeten, vertrauten künstlerischen Instrumenten wie Farbe, Ton oder Leinwänden. Vielmehr können diese Personen Alltagsgegenstände benutzen, die von Toiletten bis zu ihren eigenen Körpern reichen. Ein kreativer Blick ist daher von entscheidender Bedeutung.
Mit dieser Kunstform soll häufig eine Aussage zu einem bestimmten Thema, zu einzelnen Personen oder zur Gesellschaft im Allgemeinen getroffen werden. Einzelpersonen, die Konzeptkünstler werden möchten, sollten daher ausgesprochene Persönlichkeiten haben und bereit sein, als eine Art Anwalt zu fungieren. Diese Künstler neigen auch dazu, mehr Kritik als der Durchschnittskünstler zu erhalten, weshalb Sensibilität kein wünschenswertes Merkmal ist. Debatten mit Kunstkritikern und anderen Künstlern über die Gültigkeit der eigenen Arbeit sind eine weitere Möglichkeit, weshalb auch die Bereitschaft zur Arbeit außerhalb herkömmlicher Wege von wesentlicher Bedeutung ist.
Es ist in der Tat selten, dass jemand absichtlich ein Konzeptkünstler wird oder einem typischen Weg des künstlerischen Erfolgs folgt. Es ist keine formelle Schulausbildung erforderlich, und tatsächlich haben einige Personen möglicherweise überhaupt keine Ausbildung. Einige Verfechter der Konzeptkunst argumentieren, dass jeder mit einfachen schriftlichen Anweisungen oder mit Voraussicht ein konzeptuelles Stück schaffen kann.
Vor diesem Hintergrund kann ein erfolgreicher Konzeptkünstler eine Hochschulausbildung in einer kunstbezogenen Disziplin oder eine gültige Kunstausstellungserfahrung benötigen, wenn Profit ein Hauptziel ist. Ein Bachelor- oder Master-Abschluss in bildender Kunst könnte als ein Weg für die formale Ausbildung zum Konzeptkünstler dienen. Einflussreiche Kunstbewegungen wie Surrealismus und Abstrakter Expressionismus sowie die Hochphase der Konzeptkunst in den späten 1960er und frühen 1970er Jahren sind zu lernen. Wenn man die Aufmerksamkeit auf Performancekunst lenkt, ist ein Hintergrund in Tanz, Schauspiel oder einer anderen darstellenden Disziplin hilfreich.
Kontroversen können auch dazu beitragen, dass Personen, die ein Konzeptkünstler werden möchten, wahrgenommen werden. Ein Stück, das ein Hot-Button-Thema aufgreift, wird wahrscheinlich mehr Aufmerksamkeit erhalten als ein Standardstück. Satirischer Humor mag gut funktionieren. Die Recherche und Vertrautheit mit den Werken berühmter Konzeptkünstler wie Robert Morris, Mirelle Astore und Marcel Duchamp könnte den Weg zum Erfolg weiterführen.