Qu'est-ce qu'une fugue?
fugue est le nom à la fois d'un genre de composition musicale, ainsi qu'une technique qui peut faire partie d'une composition plus large avec d'autres techniques utilisées également. En tant que technique, il fait référence à la pratique de répéter le matériel thématique dans chaque voix de la composition à son tour, chacun le proclamant à son tour, et avec un matériau développé par un contrepoint imitatif. Il diffère d'un tour en ce que chaque voix continue après avoir énoncé le thème, en créant du matériel d'accompagnement.
Les éléments clés de la fugue incluent l'exposition, dans laquelle le matériel ou le sujet principal est joué dans la clé tonique par la première voix et la réponse, qui présente le même matériel donné par la deuxième voix et transposée à la première voix ou au subdominant. Facultativement, la première voix peut introduire un contre-sujet. Une gamme d'autres stratégies de développement est possible, mais pas requise.
Bien qu'il y ait eu un certain nombre de compositeurs de fugue qui l'ont précédé, le plus grand estGénéralement considéré comme Johann Sebastian Bach, qui a développé le genre dans ses œuvres Art of the Fugue, The Goldberg Variations, et le Clavier bien tempéré . Les autres compositeurs bien connus au début du XVIIIe siècle incluent George Frideric Handel et Johann Joseph Fux.
Les fugues de Johann Sebastian Bach ont été utilisés dans un certain nombre de films. "Toccata et Fugue in D Minor" a été le plus utilisé, y compris dans les films The Aviator, Sour Grapes, The Pest, Gremlins 2: The New Batch, Electric Dreams, Speed, Rollerball, The Monkees in Paris, The Great Race, 7 Faces of Dr. Lao, mystérieux île, 20 000 Legues Under the Sea, Sunset Boulevard, Fantasia Em>, et Dr. Jekyll et M. Hyde . Les autres fugues Bach qui ont trouvé une place dans les films comprennent:
- Nom de code: The Cleaner - «Prelude and Fugue n ° 13 dans F Sharp Major»;
- Mercipour fumer - «Little Organ Fugue»;
- Harvard Man - Livre de clavier bien tempéré 1 : "Prélude et fugue n ° 13";
- House of Games - Fugue du «Toccata et Fugue en C mineur»; et
- Le parrain - «Passacaglia et fugue en C mineur.
En se déplaçant dans la période classique, la fugue a diminué d'importance, tandis que la sonate et la symphonie ont été développées. Néanmoins, Wolfgang Amadeus Mozart a utilisé le développement de Fugal dans le mouvement final de sa Jupiter Symphony, ainsi que dans l'Overture to Die Zauberflöte - la flûte magique en anglais. Et Ludwig Van Beethoven ont utilisé une finale Fugal dans Missa Solemnis .
L'utilisation d'éléments de fugue dans des œuvres plus grandes s'est poursuivie, Richard Wagner utilisant le contrepoint fugal dans son ouverture pour die Meistersinger - le maître en anglais, et Berlioz dans la damnation de Faust - la damnation de Faust en anglais. Alban BERG a créé une fugue atonale dans son opéra Wozzeck , et Igor Stravinsky en a inclus un dans le deuxième mouvement de la symphonie des Psaumes . Peu à peu, au XXe siècle, l'intérêt pour la fugue est devenu plus lié à l'imitation historique qu'aux nouveaux développements dans la technique de composition.