Vad är en fuga?

fugue är namnet både av en genre av musikalisk komposition, liksom en teknik som kan utgöra en del av en större sammansättning med andra tekniker som används också. Som en teknik hänvisar den till praxis att upprepa tematiskt material i varje röst i kompositionen i sin tur, var och en som utropar det i sin tur och med material som utvecklats av imitativ kontrapunkt. Det skiljer sig från en omgång genom att varje röst fortsätter efter att ha angett temat, fortsätter att skapa tillhörande material.

Nyckelelement i fuGue inkluderar utställningen, där huvudmaterialet eller ämnet spelas i den toniska nyckeln av den första rösten och svaret, som har samma material som ges av den andra rösten och transponerad till det dominerande eller underdominanten. Valfritt kan den första rösten introducera ett mot-ämnet. En rad andra utvecklingsstrategier är möjliga, men krävs inte.

Även om det fanns ett antal kompositörer av fuga som föregick honom, är det störstaI allmänhet anses vara Johann Sebastian Bach, som utvecklade genren i sina verk konst av fuga, Goldberg-variationerna, och väl tempererade Clavier . Andra välkända kompositörer i början av 1700 -talet inkluderar George Frideric Handel och Johann Joseph Fux.

Johann Sebastian Bachs fuga har använts i ett antal filmer. "Toccata och Fugue in D Minor" har använts mest, inklusive i filmerna flygaren, sura druvor, skadedjur, gremlins 2: den nya satsen, elektriska drömmar, hastighet, rullboll, Monkees i Paris, The Great Race, 7 Faces of Dr. Lao, Mysterious Island, 20 000 Leagues Under the Sea, Suns, Suns, Fantas, Fantas . Andra Bach -fuguer som har hittat en plats i filmerna inkluderar:

• Kodnamn: Rengöraren - “Förspel och fuga nr 13 i F Sharp Major”;
  
• TackFör rökning - “Little Organ Fugue”;
  
• Harvard Man - Well-tempererad Clavier Book 1 : “Prelude and Fugue nr 13”;
  
• House of Games - Fugue från "Toccata och Fugue in C Minor"; och
  
• The Godfather - “Passacaglia och fugue i C -moll.

flyttade in i den klassiska perioden och minskade i betydelse, medan Sonata och Symphony utvecklades. Icke desto mindre använde Wolfgang Amadeus Mozart fugalutveckling i den slutliga rörelsen av hans Jupiter Symphony, liksom i Overture till die Zauberflöte - The Magic Flute på engelska. Och Ludwig van Beethoven använde en fugalfinale i Missa Solemnis .

Att använda element av fuga i större verk fortsatte, med Richard Wagner som använde Fugal kontrapunkt i sin Overture för att die Meistersinger - Mastersinger på engelska, och Berlioz i la Damnation de Faust - fördömelsen av Faust på engelska. Alban bErg skapade en atonal fuga i sin opera Wozzeck , och Igor Stravinsky inkluderade en i den andra rörelsen av symfonin av psalmer . Gradvis genom det tjugonde århundradet kom intresset för fuga att vara mer kopplad till historisk imitation än med ny utveckling inom kompositionsteknik.