Qu'est-ce qu'un synthétiseur Moog?

Les synthétiseurs de MOOG sont des instruments de musique électroniques qui ont la capacité de produire les sons d'une grande variété d'instruments de musique traditionnels, tels que des guitares, des claviers, des cornes et des tambours. Le terme large du synthétiseur Moog est généralement utilisé pour identifier à la fois un synthétiseur analogique et un synthétiseur numérique. Inventé au début des années 1960 et encore produit aujourd'hui par plusieurs sociétés, le synthétiseur Moog est passé d'un puissant outil de studio à un instrument de performance en très peu de temps.

Envisé et perfectionné par Robert Moog en 1964, le synthétiseur MOOG d'origine a utilisé un clavier qui a permis à l'utilisateur de simuler un certain nombre de sons différents. Dans les premiers modèles, c'était un processus minutieux d'adapter l'appareil pour chaque type de son souhaité par l'utilisateur. Cependant, à mesure que la technologie progressait, le processus de programmation du synthétiseur Moog pour un large éventail de sons est devenu plus facile.

En 1967, plusieurs groupes musicaux qui voulaient to Expérience avec leur son utilisait le synthétiseur Moog. Peut-être que l'une des applications les plus notables du synthétiseur Moog a été par les Monkees. Le groupe a utilisé le synthétiseur Moog sur deux chansons sur leur album numéro 1 Poissons Aquarius Capricorn et Jones, Ltd, sorti en novembre 1967. Les deux coupes «Daily Nightly» et «Star Collector» ont reçu une bonne quantité de FM Airplay, qui était inhabituelle pour un acte musical qui ne faisait normalement qu'en pré-juré.

Pendant le reste de la décennie, plusieurs autres actes de musique populaires ont commencé à utiliser le synthétiseur Moog dans leurs enregistrements en studio. Des groupes tels que les Byrds et le zodiaque ont utilisé le synthétiseur sur les versions qui ont attiré une bonne attention critique. Les premières grandes sorties de MOOG Music ont eu lieu en 1969 avec la sortie des albums Swithed Bach et du synthétiseur bien trempé. Le beatleS s'est également jointe, en utilisant le synthétiseur Moog sur plusieurs coupes de leur album Abbey Road.

du début au milieu des années 1970, le synthétiseur Moog a connu une popularité considérable parmi les artistes d'enregistrement. Des notables tels que Stevie Wonder et le groupe Emerson Lake et Palmer ont marqué d'énormes succès avec des chansons mettant en vedette le synthétiseur Moog. La tendance s'est poursuivie dans l'engouement disco de la fin des années 70, le producteur Giorgio Moroder utilisant le synthétiseur Moog pour un certain nombre de chansons populaires de la superstar disco Donna Summer.

Plusieurs modèles du synthétiseur Moog ont été développés dans les années 1970 qui étaient capables d’utiliser dans des salles de concert. Un certain nombre d'artistes ont commencé à inclure l'utilisation de synthétiseurs dans leurs apparitions personnelles, ce qui a contribué à améliorer la réputation globale de l'instrument avec le grand public.

Sur le plan des affaires, la société d'origine de Robert Moog a déclaré faillite en 1986. Les variations du synthétiseur ont continué à être produites par d'autres sociétés. En 2001, Moog a pu acquérir les droits sur le nom de Moog et redémarré la musique Moog et a produit le Minimoog Voyager comme un instrument de studio et de performance depuis.