Qu'est-ce qu'une installation artistique?
L'installation d'art est une forme d'art moderne dans laquelle l'art est organisé dans un espace spécifique soit par l'artiste, soit comme spécifié par l'artiste. Les installations artistiques sont généralement spécifiques au site, leur permettant d'utiliser et d'interagir avec l'architecture ou le paysage donné. Les artistes choisiront et organiseront des matériaux dans un espace pour transformer la perception du spectateur de l'espace. Les œuvres d'art installées à l'extérieur peuvent également être appelées œuvres environnementales.
Une installation artistique peut être temporaire ou permanente. Il peut apparaître dans des sites publics ou privés et n'est pas limité dans le matériel. Souvent, une installation comprendra une variété de médias tels que la sculpture, le son, la vidéo, la lumière et les performances. Il cherche à plonger le spectateur dans un environnement, l'engageant dans une variété d'expériences sensorielles plutôt que dans l'expérience statique de la visualisation d'un objet ou d'une œuvre d'art à la fois. Les installations artistiques comptent fortement sur le spectateur pour agir en tant que témoin ou participant.
Bien que l'idée de l'installation artistique ait existé beaucoup plus longtemps, le mouvement d'installation artistique peut être attribué au début du 20e siècle lorsque des surréalistes tels que Marcel Duchamp ont commencé à organiser des espaces dans lesquels afficher les sculptures d'assemblage. Dans les années 1960, l'artiste Allan Kaprow a commencé à utiliser des aspects de l'installation artistique comme un élan pour une première forme d'art de la performance dans laquelle le spectateur serait immergé dans l'environnement et deviendrait un participant actif à l'œuvre d'art. C'est pendant cette période que l'idée de l'art d'installation est devenue plus populaire. En fait, le Oxford English Dictionary a d'abord documenté le terme installation pour référence à une forme d'art en 1969.
Le terme installation artistique a été popularisé à une utilisation générale dans les années 1970, lorsque plus d'artistes ont commencé à créer des œuvres qui ne correspondaient pas au musée ou au modèle de galerie standard pour afficher des illustrations. Au lieu de cela, de nombreux artistes ont commencé à créer WOrks qui ont attiré l'attention sur les structures ou les espaces remplis de manière non conventionnelle. En 1977, Walter de Maria a créé la salle de terre de New York, dans laquelle il a rempli un espace intérieur mesurant 3 600 pieds carrés (334 mètres carrés) avec 250 verges cubes (191 mètres cubes) de terre totalisant 22 pouces (56 cm) de profondeur
Les formes plus récentes de l'installation artistique mettent l'accent sur les nouvelles technologies. Les exemples incluent la réalité virtuelle, les images projetées et l'art Web en collaboration avec ou au lieu de la spécificité du site. Ces nouvelles formes d'installation artistique redéfinissent l'espace interne et créent des environnements interactifs encore plus grands.