シアターマネージャーになるにはどうすればよいですか?
劇場の評判と規模により、劇場管理者になるための要件が決まることがよくあります。 小規模の劇場では2年の学位とある程度の経験で十分ですが、名門の劇場では、演劇のさまざまな面での経験に加えて、大学院の学位が必要になる場合があります。 教育要件に関係なく、劇場管理者は仕事に出て演じることが期待されるため、ほとんどすべての空席について経験が要求されます。 志望のマネージャーは、フルタイムのポジション、インターンシップ、さらには学校に通っている間に大学の劇場の管理を支援することから、さまざまな方法でこの経験を得ることができます。 進歩的な演劇の責任と管理の役割は、最終的に、評判の高い演劇のプロダクションハウスを管理するという非常に公的な役割の候補者を位置付ける可能性があります。
ほとんどの場合、劇場管理者になるには何らかの形の教育が不可欠です。 小規模なコミュニティ、公立学校システム、または小規模な大学にある劇場では、通常、劇場および/または舞台芸術管理の準学士号または学士号が必要です。 視認性の高いプロダクションに関与する、より大きく、より評価の高い地域の劇場には、通常、美術の修士または芸術管理の修士が必要です。 通常、研究の焦点は、演劇や舞台芸術の経済性と運営だけでなく、創造的なスキルを養うことに集中します。 修士課程の卒業生は、多くの場合、プログラム要件の一部として実践的な管理経験に参加します。
マーケティング、運営、制作の観点から舞台芸術の経験を積むことは、劇場経営者として効果的に演技するために重要です。 したがって、教育は将来の経営者を組織に引き込むことができますが、教育に加えて実証された経験だけが劇場経営者になる道を開くことができます。 さまざまな方法で専門的な経験を積むことができます。 ほとんどの修士号プログラムには、卒業要件として卒業生が管理能力を示すことが期待されるインターンシップが含まれます。 学部の学位を持っている人は、生産、マーケティング、興行経験に触れることができるエントリーレベルの仕事に努力を集中する必要があります。
劇場マネージャーになろうとしている候補者の履歴書に関するこの教育と経験の集大成は、劇場の舞台裏で何が起こっているのかを理解することを伝えます。 さらに、劇場制作に不可欠なさまざまなコンポーネントをどのようにまとめ、成功を生み出すためにそれらをインタンジェントに機能させるかについての詳細な知識も伝えます。 このようなコンポーネントには、コミュニティとのやり取り、舞台裏の操作、メディアのやり取り、制作、説明責任、およびスケジューリングが含まれます。