ダブルベース音楽のさまざまな種類は何ですか？

ダブルベース音楽は、クラシック、ジャズ、ブルーグラス、ロックアンドポップなど、3つの主要なカテゴリに分類されます。クラシックカテゴリは、オーケストラ、室内楽、ソロ音楽に分けることができます。ダブルベース音楽の各タイプは、ベースを特定の音楽的役割に置き、文体的な区別を持っています。

ダブルベースが通常演奏する最初のタイプの音楽は古典的です。最も一般的には、ベースはオーケストラのメンバーとして演奏します。その役割は通常、音楽の低音または最低ラインを完成させることです。この能力では、頻繁にセロスと同じ音楽を演奏します。これは、低音が通常、バロック音楽のハープシコード連続部分の低音ラインを2倍にしたという事実とともに、楽器がダブルベースと呼ばれる理由です。通常、各オーケストラは2つまたは3つのベースしか必要ないので、このタイプの音楽を演奏したい人は、競争力のあるオーケストラのオーディションに合格するために真剣に練習する必要があります。 t彼のタイプのダブルベース音楽は、ダブルベースを顕著なメロディックな役割に置くことがありますが、より多くの場合、それはサポートする楽器です。文字列のキンテットは一般的ですが、オーケストレーションは作曲家が望む特定の音に依存します。木管楽器はしばしば文字列とペアになります。

別の種類のダブルベース音楽はソロミュージックです。ダブルベースの深い範囲は、楽器の弦がより厚く、振動サイクルを完了するのにはるかに時間がかかるという理由だけで、楽器が液体、幻想的、またはバイオリンファミリーの他のメンバーほど簡単に伴うことができないことを意味します。その後、クラシックソロダブルベースのレパートリーはやや制限されています。しかし、ダブルベースで最も有名なソロの1つは、カミーユサンサンズの大規模な作品「Carnival of the Animals」の「象」です。

ダブルベースミュージックは、ジャズとブルーグラスのカテゴリにも分類される可能性があります。このタイプの遊びでing、ベーシストは通常​​、オーケストラの作品に比べてはるかに活発なラインを持っています。特定のシーケンスをより多く使用して「ウォーキング」パーツを作成し、コードの輪郭を描くか、段階またはハーフステップで移動して、コードシーケンスのより良い動きと推進を作成します。ジャズのダブルベースプレーヤーは、スラッピングなどの他のテクニックを使用して、クラシックスタイルでは通常見られないさまざまな効果を作成します。エレクトリックベースギターは同じラインを演奏することができますが、一部のグループはその特徴的な音のためにダブルベースを好みます。

ダブルベース音楽の最後のカテゴリは、ロックとポップミュージックです。ほとんどのグループでは、エレクトリックベースギターはダブルベースよりも好ましい楽器です。これは、ベースギターがリズムとリードギターとよく溶け、より均一なサウンドを作成するためです。ダブルベースがロックとポップで使用される場合、通常はかなり折lect的な方法で行われ、プレイヤーは視覚効果のために低音を回すなどの偉業を行います。多くの場合、ダブルベーシストwこれらのジャンルで遊ぶホーは、電動ダブルベースを使用しています。これは増幅でき、非常に最小限の形状で、機器をバルクと重量を減らすことができます。

さまざまなタイプのダブルベース音楽に関する1つのメモは、いくつかの例外を除いて、ジャズ、ブルーグラス、ロック、ポップがダブルベースボウの使用を控え、代わりにベーシストは指で弦を摘み取ることです。これは、ベースギター演奏にとってより特徴的であり、いくつかの文体的​​なギャップを埋めるのに役立ちます。クラシック演奏では、パフォーマーがソロをプレイしているのか、それともグループで演奏しているのかに関係なく、弓は標準です。