フルート協奏曲とは何ですか？

フルート協奏曲は、ソロフルートの作品であり、オーケストラなどのインストゥルメンタル伴奏です。フルート協奏曲は、バロック時代に最初に書かれており、現代の作曲家の出力の一部であり続けています。フルート協奏曲は通常、少なくとも1つの遅い動きを含む3つまたは4つの動きで書かれています。フルートの部分は一般に、ソロ楽器とオーケストラのさまざまな音が、フルートが伴奏で、または伴奏と逆に移動する対話の形をとるのと対照的に書かれています。その独特の滑らかな音は、楽器の開口部を横切る空気の流れによって作成され、開口部の空気の振動が生じます。音は、オーボエなどのリード楽器の鋭い音とは対照的です。ある種のフルートは、一方の端から吹き飛ばされるように設計されていますが、西洋のコンサートフルートは、オープンを使用してフルート奏者によって吹き飛ばされますフルートの側面に。

多くのフルート協奏曲はバロック時代に書かれており、アントニオ・ヴィヴァルディやヨハン・ヨアヒム・Quantzなどの作曲家による作品は、多くの現代のパフォーマーのレパートリーの一部です。バロック時代の終わりに、多くのフルート協奏曲が、ドイツのフレデリック大王のためにフルート音楽を書いたカール・フィリップ・エマニュエル・バッハによって書かれました。古典時代の最も有名なフルート協奏曲の1つは、Gメジャーのヴォルフガングアマデウスモーツァルトのフルート協奏曲第1号です。この作品は3つの動きで構成されており、そのアダジオの第二の動きはフルートの表現力豊かな性質に完全な根を与えます。モーツァルトは、オーボエのために彼のフルート協奏曲第2号をDメジャーで書いたが、彼は後にフルート協奏曲として実行するようにそれを適応させた。それは多くの現代のオーケストラのレパートリーの一部です。

20世紀と21世紀のフルート協奏曲は、さまざまな対照的なスタイルとプロック、および動きの数は2〜5の範囲です。 1926年に書かれたカール・ニールセンのフルート協奏曲は、2つの動きで長い作品であり、最初はスタイルのシンフォニックであり、2番目は本質的に劇的です。協奏曲には、フルートと他の楽器の間の対話を特徴としています。 1993年にクリストファー・ラウズによって書かれたフルートの協奏曲は、5つの動きであり、ケルトの音楽への言及が含まれています。中心的な動きとしてエレジーを持っています。 21世紀には、Kalevi Ahoのフルート協奏曲は、作曲家に典型的な叙情的な感触と雰囲気を維持しながら、フルートの範囲と妙技を表示できるようにします。