말하는 단어는 무엇입니까?

음성 단어는 오랫동안 인간 사회에 존재 해 온 예술 형식입니다. 문화의 구전 전통은 서면 단어,시, 또는 때로는 음악을 동반하는 한 유형의 음성 노래 나 이야기를 선행하며, 첫 번째 책이 쓰여지기 전에 많은 관객을 사로 잡았습니다. 책이 제공 되더라도 Troubadours와 Balladeers는 종종 독서가 일반적인 성과가 아니었기 때문에 다양한 청중에게 모험, 로맨스, 비극 및 코미디에 대한 이야기를했습니다.

오늘날, 음성 단어는 두 가지 별도의 예술 형식을 나타냅니다. 하나는 전적으로 소설의 독서 또는 현대의 "테이프에 대한 책"을 제공하는시의 암송과 같은 기록 된 음성 단어를 기반으로합니다. 두 번째 정의의 예술 형식은 시인들, 때로는 코미디언이나 사회 논평가가 스팟시, 논평, 농담 등을 청중을위한 공연 작품으로 암송하거나 발명 할 때의 사건을 말합니다. 후자의 유형은 구전 전통에서 발생합니다

노래는 말하기 이야기 나시를 대체했지만, 비트시 운동에서시와 다른 글을 시시 팬들에게 흔들리는 것에 대한 관심이있었습니다. 일반적으로 유명한 시인이 아닌 시인을이기는 것은 백그라운드에서 음악을 연주하면서시를 암송 할 것입니다. 그러나 시인은 음악 공연의 특정 부분과 일치하도록 시간이 걸릴 수 있지만 음악보다 단어에 중점을 두었습니다. 시인에 따라 음악을 살거나 녹음 할 수 있습니다.

이 전통은 약간의 조롱으로 이어졌으며, 일부 참가자와 팬들은 그것을 너무 심각하게 받아 들였습니다. 확실히 모든시의 장르와 마찬가지로, 몇 가지 나쁜 시가 쓰여지고 수행되었습니다. 매우 귀중한 사람들도 있었고, 비트 세대에서 자란 시인들도 있었고, 비평가들은 그녀의 RI 이후 그녀의 작품을 낭송하는 데 가장 숙련 된 사람 중 하나라고 인용하는 Mayo Angelou를 포함합니다.그녀의 작품에 공명과 깊이를 빌려주는 목소리와 문구.

말은 1970 년대 중반까지 지지자가 거의 없었지만, 1980 년대에 형태에 대한 관심이 다시 나타났습니다. 이것의 일부는 힙합과 랩에서 음성 단어 성능의 변형에 의해 발생했습니다. 랩 아티스트가 한 일의 대부분은 음악적 배경과 특정 유형의 구절과 공명으로시를 공연하는 것이 었습니다. 음악 팬과 문학적 분석가 모두 많은 랩 예술가들의시를 평가하고 계속 평가했으며,이 많은 예술가들을시의 세계에 강렬하게 중요한 기여자들에게 전화합니다.

비트 유형의 음성 단어는 종종 재즈로 설정되며 때로는 슬라이드 나 그림과 같은 다른 성능 측면을 포함하여 랩과 함께 인기있는 형태로 다시 등장했습니다. 말의 또 다른 성장은 시인들이 서로 경쟁하는 슬램시였습니다. 슬램시는이 유형의 일본 경연 대회에 뿌리를두고 있으며, 예를 들어 와카의 시작과 끝, 존재하는 시적 형태D 10 세기.

그러나

다른 의미에서 말한 단어는 반드시시를 포함하지 않으며 스타일에서 벗어나지 않았습니다. 이야기의 암송, 솔로 코미디 행위 또는 스토리 텔러의 공연 일 수 있습니다. 예술 형식에는 단단하고 빠른 규칙이 없으므로 양식과 관련된 많은 다른 이름을 찾을 수 있습니다. Robin Williams는 Allen Ginsberg 또는 Patti Smith와 마찬가지로이 문학적 예술 형식의 주인입니다.