話された言葉とは何ですか？

話し言葉は、人間社会に長い間存在してきた芸術形式です。 文化の口承の伝統は、書かれた言葉、詩、または音楽を伴う時々話しかけられた歌や物語の一種で、最初の本が書かれたずっと前に多くの聴衆を捕らえられました。 本が利用できるようになったときでさえ、トルバドゥールとバラデアは、読書が共通の成果ではなかったため、冒険、ロマンス、悲劇、コメディの物語を幅広い視聴者にしばしば話しました。

今日、話し言葉は2つの別々の芸術形式を指します。 1つは、小説の朗読や詩の朗読など、現代の「テープの本」を提供する詩の朗読など、完全に録音された言葉に基づいています。 2番目の定義の芸術形式は、詩人、時にはコメディアンやソーシャルコメンテーターがスポットの詩、解説、冗談などを唱えたり発明したりするときに、観客を意図したパフォーマンス作品として発明したときのイベントを指します。 後者のタイプは、口頭の伝統から生じます

の歌は、話す物語や詩に取って代わりましたが、詩の動きを鼓動することで、詩やその他の著作への関心は詩のファンに揺れ動きました。 通常、詩人を倒している詩人は、必ずしも有名な詩人ではありません。 しかし、詩人は音楽のパフォーマンスの特定の部分と一致するように時間を合わせることができるかもしれませんが、音楽よりも言葉に強調されました。 音楽は詩人に応じてライブまたは録音することができます。

この伝統は少しm笑をもたらし、一部の参加者とファンはそれをあまりにも真剣に受け止めました。 確かに詩のすべてのジャンルと同様に、いくつかの悪い詩が書かれ、演奏されました。 また、いくつかの非常に貴重なものがあり、ビートジェネレーションから成長した詩人も含まれています。批評家は、彼女の作品を暗唱するのに最も熟練したものの1人であると挙げています。Chの声と言い回しは彼女の仕事に共鳴と深さを与えます。

話された言葉には1970年代半ばまでに支持者はほとんどいませんでしたが、1980年代に再出現しました。 これの一部は、ヒップホップとラップの話し言葉のパフォーマンスの変種によって引き起こされました。 ラップアーティストがしたことの多くは、音楽の背景と、特定の種類の言い回しと共鳴で詩を演奏することでした。 音楽ファンと文学アナリストは、多くのラップアーティストの詩を評価し、評価し続け、これらのアーティストの多くを詩の世界に非常に重要な貢献者と呼びます。

ビートタイプの話された単語は、代わりにジャズに設定され、時にはスライドや写真などの他のパフォーマンスの側面を含めて、人気のあるフォームとしてラップとともに再出現します。 話し言葉のもう一つの成長は、詩人が互いに競い合い、しばしば互いに競い合った詩でした。スラム詩は、ワカの始まりと終わりなど、このタイプの日本のコンテストにルーツを持っています。d 10世紀の

別の意味では、話された言葉が必ずしも詩を伴うわけではなく、スタイルから外れたことはありません。 それは、物語の朗読、ソロコメディーアクト、またはストーリーテラーのパフォーマンスになることができます。 アートフォームには厳しいルールと高速なルールはありません。そのため、フォームに関連する多くの異なる名前が見つかります。 ロビン・ウィリアムズは、アレン・ギンズバーグやパティ・スミスと同じくらいこの文学芸術形式のマスターです。