Hva er abstrakt kunst?

Abstrakt kunst er en kunstform basert på ikke-realistiske skildringer, snarere enn visuelt nøyaktige skildringer av objekter eller scener. Abstrakt kunst er popularisert på 1900 -tallet, og har blitt ikonisk, inkludert verkene til så anerkjente artister som Jackson Pollock og Piet Mondrian. Mye av arbeidet til abstrakte kunstnere og malere er basert på konseptet om at form, farge og tekstur har iboende verdi i sine egne rettigheter, og kan provosere et svar selv når det brukes til å skape uidentifiserbart eller ikke-realistisk arbeid.

Bevegelsen mot abstrakt kunst vokste fra impresjonisme og etter impresjonismeperioder på 1800-tallet, da farge og stil ble viktigere enn nøyaktig skildring. Malere som Monet, Seurat og Cezanne blir ofte sitert som innflytelse på bevegelsen, da de valgte å understreke det iboende kunstneriske synspunktet som er involvert i å skape et kunstverk, så vel som i selve verket.

Interessant virker abstrakt kunst som en gyldig formEd for å dukke opp samtidig rundt den vestlige verden i de første tiårene av 1900 -tallet, noe som førte til betydelig debatt om hvem som var den første virkelig abstrakte kunstneren. Fordi skjemaet er så variabel i teknikk og middels, er klassifisering som om semi-abstrakt og fullstendig abstrakte verk ofte forvirrende og misvisende. Formen omfatter flere forskjellige stiler, inkludert kubisme, neo-impresjonisme og orfisme.

Ikoniske bilder av abstrakt kunst er kjent for enhver fan av kunstverk fra det 20. århundre. Levende sprut og sprut av fargedans over lerretene til den berømte maleren Jackson Pollock, mens enkle geometriske former i lyse og strålende farger markerer arbeidet til Piet Mondrian og Dutch Master Theo Van Doesburg. Arbeidet kan omfatte blandede mediumkomponenter, inkludert metaller, fotografier, tilfeldige produserte objekter og papirmaskin.

abstrakt kunst er en kontroversiell form,spesielt for de som er forankret i et kunstbegrep som en trofast skildring av scener eller gjenstander. Langt fra portrettene av Hans Holbein eller de utrolig detaljerte stillebensscenene på 1600- og 1700 -tallet, viser abstrakt kunst ofte ingen faste eller identifiserbare objekter. Dette kan føre til alvorlig kritikk blant noen, irritert over ideen om at de skal kunne finne skjønnhet eller en emosjonell respons i noe ugjenkjennelig. Likevel kan abstrakt arbeid være underlig frigjøring, ifølge noen eksperter. Ikke å ha faste gjenstander som du kan knytte til virkeligheten, blir betrakteren i harmoni med andre ting, som farge, form og form.

Hvis du liker kunst og ønsker å utvide opplevelsen din med moderne arbeid, kan du kontakte ditt lokale moderne kunstmuseum for å se om de har noen eksempler på abstrakte kunstverk for deg å se. Mange eksperter mener at abstrakte malerier og skulpturer må sees personlig, ettersom størrelse, skala og belysning kan være enorme faktorer i deres påvirkning. Ser stortKunstverk kan være en emosjonell og opplysende opplevelse, selv om formen ikke er noe du forstår eller noen gang virkelig har undersøkt. Ved å åpne deg for opplevelsen av denne uvanlige og svært individualiserte sektoren i kunstverdenen, kan du oppdage en lidenskap og forståelse for abstrakt kunst som vil utvide dine kunstneriske horisonter for alltid.