Hva er barokkdans?

Barokkdans er dans fra barokk -tiden. Tradisjonelt er det assosiert med adel. Rester av denne dansperioden forblir i moderne dans. Barokk dans refererer mest til enhver dans som er gjort i løpet av slutten av 1600- og begynnelsen av 1700 -tallet. Spesifikt refererer det til danser fra denne perioden fra Europa. Mer presist ble barokkdans dans gjort i barokken i Frankrike under kong Louis XIVs regjering.

King Louis XIV var en stor beundrer av kunsten. Som sådan oppmuntret han til utvikling av både dans og musikk. Innovasjonene innen dans som oppsto i retten hans viste seg å være så grunnleggende at moderne klassisk ballett fremdeles beholder mange av trinnene og konseptene. At disse endringene ble oppmuntret av Louis XIV og den franske adelen, er grunnen til at barokkdans noen ganger kalles "Belle Danse", som oversettes til "vakker dans" på fransk, eller den franske edle stilen.

Sosial dans er den første av to primære kategorier av barokkdans. Menneskerutførte disse dansene ved baller og lignende fornøyelsesarrangementer. Sosial barokkdans hadde presise trinn, men disse trinnene var enkle nok til at flertallet av mennesker kunne delta. Mye av det som eksisterer i form av skriftlig koreografi representerer disse sosiale dansene, spesielt de fra England.

Den andre hovedkategorien av barokkdans er teaterdans. Disse dansene ble utført ved retten og i balletter og operaer, ofte av mer seriøse eller avanserte dansere. De var vanligvis mer kompliserte enn sosiale danser, men de samme grunnleggende danseprinsippene ble brukt.

Denne typen dans kan også klassifiseres i henhold til antall dansere som deltok. Mange barokkdanser var for bare en eller to dansere. Mens disse danserne opptrådte, ville gjester og dansere som ventet på å ta sin tur, stå rundt sidene av rommet. Danserne ville bruke all tilgjengelig plass, DIRecting deres dans mot enhver adel som er til stede. Andre barokkdanser var gruppedanser, noe som typisk betyr at alle danset i sett eller linjer.

Barokkdans er tett knyttet til barokkmusikk, som fulgte dansene. Blant fremtredende barokkkomponister hvis musikk ble brukt til dans inkluderte J.S. Bach, George Frederic Handel og Jean-Baptiste Lully. Disse komponistene forsto trinnene knyttet til hver dans og klarte å komponere musikk som parret seg naturlig med de fysiske bevegelsene danserne måtte gjøre.

Akkurat som moderne dansere, trengte barokkdansere variasjon i dansene sine for å imøtekomme forskjellige musikk, antall dansere, dansers ferdighet og den generelle stemningen danseren eller danserne ønsket å formidle. Deretter eksisterer det mange forskjellige typer barokkdanser, hver med sine egne trinn og vekt. Noen av de mest populære inkluderte Courante, Sarabande, Allemande og Gigue, selv om Bourrée, Passacaglia, Hornpipe, Gavotte og Chaconnevar også vanlig.

Masters of Baroque Dance skrev til slutt ned trinnene for både sosiale og teaterdanser, og det er fra disse skriftene at lærde base rekonstruksjoner av barokkdanser. Kanskje den mest innflytelsesrike av disse mestrene var Raoul-Auger Feuillet, som skapte den første store danselokeren under kong Louis XIV. Andre fremtredende koreografer inkluderte Guillaume-Louis Pecour, Pierre Rameau, Mister Isaac, Edmund Pemberton og Kellom Tomlinson.